CATALOGUE 2000-2001
Vito ACCONCI
dans le cadre de la carte blanche à Gelbe Musik Berlin - création sonore
Biographie



Après des études de littérature à Holly Cross College, Worcester, Massachusetts (B.A. en 1962), puis de littérature et de poésie à l'université de Iowa (M.F.A en 1964), il enseigne la théorie de l'art dans des écoles d'art visuel à New York, écrit de courts romans et des nouvelles qu'il publie dans des magazines (Olympia Magazine, Paris) avant de se consacrer totalement à la poésie. Il est fondateur et co-éditeur de la revue 0 to 9. Il s'intéresse aux recherches esthétiques du minimalisme, en particulier aux propriétés matérielles des signes, aux structures abstraites et à l'environnement. Il utilise les mots comme des objets plutôt que comme des signifiants et la page comme un champ d'action : "I can consider my use of the page as a model space, a performance area in miniature or abstract form."(1) A partir de 1969, la page devient trop petite pour lui, ne référant plus qu'à elle-même.
Le contexte de l'art conceptuel et le réseau de galeries permettent à Vito Acconci de passer de la poésie aux arts visuels. Ses préoccupations s'orientent désormais vers "l'espace réel (par exemple, l'espace physique, l'espace social, l'espace culturel, le quotidien, le temps), qu'il explore à travers différents médias.
- La photographie : dans Toe-Touch (1969), par exemple, il évalue les limites de son environnement par rapport à celles de son corps.
- Le son : avec Slap (1969), il explore l'espace sonore, par la propagation des ondes et leur retour sur son corps.
- Des actions et des performances : dans les Following Pieces (1969), il expérimente l'espace public en suivant des personnes dans la rue et étudie le processus même de les suivre. Dans Rubbing Piece (1970), il se crée une blessure, et s'intéresse autant à la durée de l'action proprement dite qu'à celle de l'après-performance. Avec Seed Bed (1971), il détermine un espace de contact, où le spectateur fait agir l'artiste, lequel répond au spectateur.
- Des films Super 8 et des vidéos : de 1969 à 1971, dans ses Body Works (citons Opening, 1969, Correction, 1970, Water Ways, 1971), il focalise la caméra sur l'espace de son corps, souvent sans tête, celui-ci devenant l'unique champ d'exploration et d'action(2).
Il nomme Actions Activities ces performances conçues pour des médias spécifiques.
De même que les mots entraient en lutte avec la page, le corps s'éloigne de la caméra pour lutter avec les limites du cadre (l'écran). Si le Super 8 permet à Acconci des références implicites à un monde privé et essentiellement physique, la vidéo, avec l'introduction du son, offre de nouveaux domaines à explorer à connotation psychologique, politique, sociologiqueÉ
En 1973-74, avec My Word, son dernier film Super 8, et en 1976, avec The Red Tapes, sa dernière vidéo(3), Acconci propose un commentaire sur son travail antérieur, un constat sur son introspection et sur tous les espaces explorés précédemment. Il souligne les limites - devenues insupportables pour lui - du lieu qui l'accueille comme celles du bord de l'écran. La "page" est devenue à nouveau trop petite. Il abandonne définitivement la vidéo pour l'"espace réel" et choisit - comme Dan Graham ou Richard Serra à la même époque - les espaces publics. Il réalise essentiellement des sculptures "au sens élargi"(4), des installations et des environnements. Le langage continue d'y jouer un rôle, mais plus discret. Ses environnements prennent en compte la participation du public. Acconci oriente désormais sa réflexion sur l'architecture domestique (Instant-House, 1980) et sur l'aménagement de l'espace urbain. Ses projets (parcs, aires de jeux) relèvent d'une conception politique de l'art, selon laquelle l'espace public devrait "fonctionner comme un forum, être un lieu de débats et de discussions"(5). (Catherine Ouy)
1 "Je peux considérer mon utilisation de la page comme un espace type, un lieu miniature de performance ou une forme abstraite." (Avalanche, New York, numéro 6, automne 1972)
2 Mario Diacono, "Du texte-action au corps comme texte", Vito Acconci, New York, Out of London Press, 1975.
3 Hormis une Ïuvre de commande, Election Tape, réalisée en 1984 en réponse à la campagne de réélection de Ronald Reagan.
4 Rosalind Krauss, "Sculpture in Expended Field", The Originality of the Avant-Garde and Other Modernist Myth, Cambridge, Mass., Londres, The MIT Press, 1985, p. 277-290.
5 Vito Acconci, catalogue de la 3e Biennale d'art contemporain de Lyon, 1995, p. 126.


Expositions personnelles (sélection)


1969
- Rhode Island School of Design, New York (Etats-Unis)
1970
- Nova Scottia Gallery of Art and Design, Halifax (Etats-Unis)
Wabasch Transit Gallery, Art Institute of Chicago, Chicago (Etats-Unis)
1971
- A Space, Toronto (Canada)
- John Gibson Gallery, New York (Etats-Unis)
- 112 Greene Street, New York (Etats-Unis)
1972
- Galleria l'Attico, Rome (Italie)
- Sonnabend Gallery, New York (Etats-Unis)
1973
- Galleria Schema, Florence (Italie)
1975
- Museum of Conceptual Art, San Francisco (Etats-Unis)
1976
- Artist's Space, New York (Etats-Unis)
1977
- Anthology Film Archives, New York (Etats-Unis)
- Centre d'art contemporain, Genève (Suisse)
- Galerie Isy Brachot, Bruxelles (Belgique)
- Galerie Stampa, Bâle (Suisse)
- The Kitchen Center for Music, Video and Dance, New York (Etats-Unis)
1978
- Galerie Mario Diacono, Bologne (Italie)
- International Cultureel Centrum (ICC), Anvers (Pays-Bas)
- San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco (Etats-Unis)
- Kunstmuseum, Lucerne (Suisse)
- Stedelijk Museum, Amsterdam (Pays-Bas)
- Whitney Museum of American Art, New York (Etats-Unis)
1979
- capcMusée d'art contemporain, Bordeaux (France)
- De Appel, Amsterdam (Pays-Bas)
1980
- Museum of Contemporary Art, Chicago (Etats-Unis)
- The Kitchen Center for Music, Video and Dance, New York (Etats-Unis)
1981
- Kölnischer Kunstverein, Cologne (Allemagne)
- Kunsthaus, Zurich (Allemagne)
1983
- Whitney Museum of American Art, New York (Etats-Unis)
1985
- City Hall Park, New York (Etats-Unis)
- Rhona Hoffman Gallery, Chicago (Etats-Unis)µ
1987
- La Jolla Museum of Contemporary Art, La Jolla (Etats-Unis)
1988
- The Museum of Modern Art, New York (Etats-Unis)
1989
- Barbara Gladstone Gallery, New York (Etats-Unis)
- Sonnabend Gallery, New York (Etats-Unis)
1991
- Le Magasin, Centre national d'art contemporain, Grenoble (France)
- Barbara Gladstone Gallery, New York (Etats-Unis)
- Galerie Anne de Villepoix, Paris (France)
1992
- Centro per l'Arte Contemporanea Luigi Pecci, Prato (Italie)
1993
- Österreichisches Museum für Angewandte Kunst, Vienne (Autriche)
- Barbara Gladstone Gallery, New York (Etats-Unis)
- Galerie Anne de Villepoix, Paris (France)
- Galerie Monika Sprüth, Cologne (Allemagne)
- Stroom, Haags Centrum voor Beeldende Kunst, La Haye (Pays-Bas)
- Centre pour l'image contemporaine, Saint-Gervais, Genève (Suisse)
1994
- Le Consortium, Centre d'art contemporain, Dijon (France)
- Musée d'art moderne, Saint-Etienne (France)
1995
- Dia Center for the Arts / BAM Visual Arts Initiative, New York (Etats-Unis)
1996
- Acconci Studio, Centro Galego de Arte Contemporanea, Saint-Jacques de Compostelle (Espagne)
1997
- Stroom, Haags Centrum voor Beeldende Kunst, La Haye (Pays-Bas)

Expositions collectives (sélection) 1968
- Poetry Events, Central Park, New York (Etats-Unis)
- Language Events, Orient Expresso Coffee House, New York (Etats-Unis)
1969
- Street Works I-IV, St. Mark's Church, New York (Etats-Unis)
- Performance, The Unit Playhouse, Hunter Collage, New York (Etats-Unis)
- Coulisse, Paula Cooper Gallery, New York (Etats-Unis)
- Arakawa/Acconci/Perreault/Venet, The Theater, New York (Etats-Unis)
- Aleph 70, New York University, New York (Etats-Unis)
1970
- Perreault / Acconci, St. Mark's Church, New York (Etats-Unis)
- Information, The Museum of Modern Art, New York (Etats-Unis)
- Events (Acconci / Perreault / H. Weiner), Grammercy Arts Theater, New York (Etats-Unis)
- Body Works, Museum of Conceptual Art, San Francisco (Etats-Unis)
- Prospect, Kunsthalle, Dusseldorf (Allemagne)
1971
- Sonsbeek 71, Arnhem (Pays-Bas)
- Projects : Pier 18, The Museum of Modern Art, New York (Etats-Unis)
- Lithographs, Nova Scotia College of Art and Design, Halifax (Etats-Unis)
- Body Art, John Gibson Gallery, New York (Etats-Unis)
- Biennale des Jeunes, Paris (France)
- Arte de Sisternas, Museo de Arte Moderno, Buenos Aires (Brésil)
- Acconci/Fox/Oppenheim, Reese Palley Gallery, New York (Etats-Unis)
1972
- documenta 5, Friedericianum Museum, Cassel (Allemagne)
1973
- Some Recent American Art, The Museum of Modern Art, New York (Etats-Unis)
- Contemporanea, Rome (Italie)
- Aspects de l'Art Actuel, Musée Galliera, Paris (France)
1974
- Video Tapes, Kölnischer Kunstverein, Cologne (Allemagne)
- Kunst Bleibt Kunst : Project 74, Kunsthalle Köln, Cologne (Allemagne)
- Idea and Image in Recent Art, The Art Institute of Chicago, Chicago (Etats-Unis)
- Eight Contemporary Artists, The Museum of Modern Art, New York (Etats-Unis)
1975
- Video Art USA, XIIe São Paolo Biennial, São Paulo (Brésil)
- Video Art, The Museum of Modern Art, New York (Etats-Unis)
- Bodyworks, Museum of Contemporary Art, Chicago (Etats-Unis)
- Autogeography, Whitney Museum of American Art, Downtown at Federal Reserve Plaza, New York (Etats-Unis)
1976
- 36e Biennale de Venise, Venise (Italie)
- Rooms, P.S.1, Institute for Art and Urban Resources, New York (Etats-Unis)
Identité / Identifications, capcMusée d'art contemporain, Bordeaux (France)
1977
- Time, Philadelphia College of Art, Chicago (Etats-Unis)
- Three Installations, Sonnabend Gallery, New York (Etats-Unis)
- 1977 Biennial Exhibition, Whitney Museum of American Art, New York (Etats-Unis)
- In Video, Dalhousie Art Gallery, Nova Scotia, Halifax (Etats-Unis)
- documenta 6, Friedericianum Museum, Cassel (Allemagne)
1978
- 38e Biennale de Venise, Venise (Italie)
- Performance Art Festival, Cultureel Animatie Centrum Beursschounburg, Bruxelles (Belgique)
- Made by Sculptors, Stedelijk Museum, Amsterdam (Pays-Bas)
- Journées Interdisciplinaires sur l'Art corporel et les Performances, Centre Georges Pompidou, Paris (France)
1979
- The Artist : Hermit ? Investigator ? Social Worker ?, Kunstverein, Hambourg (Allemagne)
- Sound, P.S.1, Institute for Art and Urban Resources, New York (Etats-Unis)
1980
- A Sound Selection : Audio Works by Artists, Artists Space, New York (Etats-Unis)
- Artist and Printer, Walker Art Center, Minneapolis (Etats-Unis)
- The Sense of the Self, Independent Curators Incorporated, New York (Etats-Unis)
1981
- Biennial Exhibition, Whitney Museum of American Art, New York (Etats-Unis)
- Westkunst : Zeitgenossische Kunst Seit 1939, Museen der Stadt Köln, Cologne (Allemagne)
- Radio by Artist, A Space, Toronto (Canada)
- Home Made Movies : 20 Years of American 8mm and Super 8 Films, Anthology Film Archives, New York (Etats-Unis)
1982
- documenta 7, Friedericianum Museum, Cassel (Allemagne)
- 60-80 : Attitudes / Concepts / Images, The Stedelijk Museum, Amsterdam (Pays-Bas)
- National Video Festival, American Film Institute, Los Angeles (Etats-Unis)
- Art and Dance, Institute of Contemporary Art, Boston (Etats-Unis)
- Methaphor : New Projects by Contemporary Sculptors, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington (Etats-Unis)
1983
- Art Video : Rétrospectives et Perspectives, Palais des Beaux-Arts, Charleroi (Belgique)
1984
- Het Lumineuze Beeld / The Luminous Image, Stedelijk Museum, Amsterdam (Pays-Bas)
1985
- Memory Jam : A Retrospective of Films and Performance at Artists Space 1974-1985, Artists Space, New York (Etats Unis)
- Biennale des Friedens, Kunsthaus and Kunstverein, Hambourg (Allemagne)
- Artists and Architects : Challenges in Collaborations, Cleveland Center for Contemporary Art, Cleveland, Cleveland (Etats Unis)
1986
- Wien Fluss, The Vienna Festival, Vienne (Autriche)
- Real Time-Actual Space, La Jolla Museum of Contemporary Art, La Jolla (Etats-Unis)
1988
- Sculpture at the Point, Point State Park, Pittsburgh (Etats-Unis)
1989
- The Experience of Landscape - Three Decades of Sculpture, Whitney Museum of American Art, Downtown at Federal Reserve Plaza, New York (Etats-Unis)
1990
- Word as Image : American Art 1960-1990, Milwaukee Museum of Art, Milwaukee (Etats-Unis)
1991
- Power : Its Myths, Icons, and Structures in American Art, 1961-1991, Indianapolis Museum of Art, Indianapolis (Etats-Unis)
1992
- The Power of the City / The City of Power, Whitney Museum of American Art, Downtown at Federal Reserve Plaza, New York (Etats-Unis)
1993
- Live in Your Head, Österreichisches Museum für Angewändte Kunst, Vienne (Autriche)
1995
- 3e Biennale d'Art contemporain, Musée d'Art contemporain, Lyon (France)
- Temporarily Possessed : The Semi-Permanent Collection, The New Museum of Contemporary Art, New York (Etats-Unis)
- Fémininmasculin. Le sexe de l'art, Musée national d'art moderne-Centre de création industrielle, Centre Georges Pompidou, Paris (France)
1997
- Rooms with a View : Environments for Video, The Guggenheim Museum (Soho), New York (Etats-Unis)


Vidéographie, filmographie (sélection)


- Three Frame Studies 1969-1970
- Open-Close 1970
- Rubbings 1970
- See Through 1970
- Two Cover Studies 1970
- Two Takes 1970
- Association area 1971
- Centers 1971
- Face off 1972
- Undertone 1972
- Home movies 1973
- My Word 1973-1974
- Theme song 1973
- Face of the Earth 1974
- Open book 1974
- Turn-on 1974
- The red tapes 1977
- Pryings 1971