Pendant 10 jours, le Centre culturel de Serbie, situé face au Centre Pompidou, accueillera l'espace de consultation des Rencontres Internationales, où les personnes accrédités pourront visionner à la demande l'ensemble des oeuvres programmées, ainsi qu'une sélection spécifique de films documentaires.

A l'occasion de la présentation de l'espace de consultation, les Rencontres Internationales invitent les professionels accrédités à un rendez-vous informel avec les artistes et réalisateurs invités, autour d'un petit déjeuner tardif.

Les Rencontres Internationales invitent des curateurs, des directeurs artistiques et des programmateurs de musées nationaux, de centres d'art contemporain et de biennales de pays européens et extra-européens, dans les domaines du cinéma contemporain, de la vidéo et des nouveaux médias. Les débats proposés chaque année à Paris, Berlin et Madrid souhaitent dégager les préoccupations et les pistes explorées dans chaque pays pour rendre compte de cette création et l'accompagner, tant d'un point de vue critique que du point du vue des publics et des artistes eux-mêmes.

Les changements qui traversent l'audiovisuel contemporain et les pratiques cinématographiques, les pratiques liées au web et le glissement des pratiques médiatiques dans le champ numérique, semblent être bien plus qu'un déplacement esthétique ou une évolution des habitudes et des outils, mais un changement profond relatif à un nouveau paradigme.

Au cours de cette discussion, différents points de vue seront confrontés au travers d'exemples concrets. Les intervenants diront comment ils interprètent ces changements, et d'après eux quels en sont les enjeux.

Deux axes dirigeront cette discussion:
- Les festivals et centres d'art contemporain comme lieux de réflexion et structures de soutien aux formes artistiques émergentes (image en mouvement, art média, net art).
- L'évolution des festivals et des centres d'art en relation avec l'évolution des pratiques culturelles et des publics.


Traduction simultannée français/anglais.


Liste des intervenants:

María José Bunster
Musée des Arts Visuels MAVI - Directrice éxécutive - Santiago de Chile, Chili

Huang Wen-Hao
Digital Art Center DAC - Directeur - Taipei, Taïwan

Clément Minighetti
MUDAM - Directeur Département culturel, Chef Curateur - Luxembourg

Dario Oliveira
Festival international du film court Vila Do Conde - Co-directeur, co-programmateur - Vila Do Conde, Portugal

Antonia Maria Perello
Museu d’Art Contemporani de Barcelona MACBA - Curatrice, directrice du département Collection - Barcelone, Espagne

Pascale Pronnier
Le Fresnoy - Studio national des arts contemporains - Responsable des expositions - Lille, France

Alain Thibault
Festival Elektra - Directeur artistique - Montréal, Canada

Ozan ADAM : Zymotic amaurosis | Animation | 16mm | couleur et noir et blanc | 0:00:54 | Turquie | 2009 [•]
Tomomichi NAKAMURA : Ari | Animation | digibeta | couleur | 0:11:00 | Japon | 2009 [•]
Vera KLUTE : Hair in my Soup | Animation | dv | couleur | 0:02:32 | Irlande | 2008 [•]
J Tobias ANDERSON : The Wind | Animation | dv | noir et blanc | 0:03:44 | Suède | 2009 [•]
Diego DEL POZO BARRIUSO : Pieza para orgía y fábrica | Animation | dv | noir et blanc | 0:06:42 | Espagne | 2006 [•]
Xenia LESNIEWSKI : Egodyston | Animation | hd | couleur | 0:03:27 | Allemagne | 2009 [•]
Cecilia LUNDQVIST : Area of Use | Animation | dv | noir et blanc | 0:05:12 | Suède | 2009 [•]
Peter BURR : Junk Spirals | Animation | dv | couleur | 0:05:30 | USA | 2009 [•]
Martha COLBURN : Triumph of the Wild | Animation | 16mm | couleur | 0:10:46 | USA | 2009 [•]
Federico SOLMI : Douche Bag City | Animation | dv | couleur | 0:08:00 | Italie / USA, Australie | 2009 [•]
Ulu BRAUN : Westcoast | Vidéo collage | hdv | couleur | 0:07:20 | Allemagne / Allemagne, Finlande | 2009 [•]
Félix DUFOUR-LAPERRIÈRE : M | Animation | 35mm | noir et blanc | 0:07:45 | Canada | 2009 [•]
Vladimir TODOROVIC : The Snail on the Slope | Animation | hdv | noir et blanc | 0:07:42 | Serbia / Singapour | 2009. [•]

Une séance consacrée à des animations contemporaines rares et surprenantes, réalisées pour la plupart par des artistes plasticiens. Ozan ADAM crée une animation primitive soulignant la plasticité des formes. Tomomichi NAKAMURA montre des fourmis et un corbeau qui deviennent les intermédiaires symboliques entre un homme fort, un petit homme et une femme enceinte. Vera Klute transforme l’ordinaire en absurde. J Tobias Anderson réanime des extraits de films noirs et souligne la répétition et l’usure du langage. Diego DEL POZO BARRIUSO parle de femmes et d’hommes submergés par le manque et la solitude dans leur contexte de travail. Xenia LESNIEWSKI donne une forme à sa peur et l’anime. Cecilia LUNDQVIST illustre les pensées intérieures d’une ménagère au sujet des utilisations alternatives de ses outils de travail. Peter BURR montre la chute insensée d’un monde habité de clowns tristes. Martha COLBURN illustre la lutte immémoriale entre le fort et le faible. Federico SOLMI nous montre un pays sans espoir, satire de la crise économique actuelle. Ulu BRAUN dresse un panorama de Rotterdam à Sydney, recolle les symptômes de notre société. Félix DUFOUR-LAPERRIÈRE assemble, juxtapose et manipule des structures animées, de petites architectures qui se succèdent et se chevauchent, où surgissent de brèves nébuleuses. Vladimir TODOROVIC déploie des processus auto-génératifs, et adapte un roman en formes abstraites visuelles et sonores.

La projection sera suivie d'un cocktail

Mario PFEIFER : Untitled [Two guys] | Vidéo | hd | | 0:08:00 | Allemagne | 2008 [•]
Alberto DE MICHELE : I Lupi | Vidéo | dv | | 0:17:00 | Italie | 2009 [•]
Jeanne LIOTTA : Sutro | Film expérimental | 16mm | couleur | 0:03:00 | USA | 2009 [•]
Hee Won Navi LEE : Phone Tapping | Vidéo | betaSP | couleur | 0:09:30 | Corée du Sud | 2009 [•]
Chia-wei HSU : March 14, 2009, Hong Kong Coliseum | Vidéo | dv | couleur | 0:07:43 | Taiwan | 2009 [•]
Nooshin FARHID : Criss Cross | Vidéo | dv | couleur | 0:07:30 | Royaume-Uni | 2009 [•]
Tonci GACINA : 22:22 Split-Zagreb | Vidéo | dv | couleur | 0:04:08 | Croatie | 2008
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Mario PFEIFER filme deux adolescents du quartier de Kreuzberg à Berlin. Ils traversent différents espaces sociaux et se les approprient par un geste esthétique. Lupi de Alberto DE MICHELE filme un groupe de voleurs opérant seulement les nuits de grand brouillard, où tout devient invisible. Jeanne LIOTTA réalise le portrait animé d’une tour de télévision sur une colline, gardienne du brouillard et des signaux électroniques. Hee Won Navi LEE fait se croiser des voix au téléphone qui parlent de fantômes et nous guident au travers de la ville. Chia-Wei HSU filme le Coliseum de Hong Kong déserté de toute présence hormis celle d’une voix. Nooshin FARHID se réapproprie des images liées aux représentations des médias, les images d’une société dégradée. Tonci GACINA filme de nuit les maisons le long de la ligne de train reliant Split à Zagreb, la lumière des maisons à travers les fenêtres, de brefs moments de vie.

En partenariat avec ARTE

Thomas KÖNER : Le manifeste du futurisme | Concert multimédia | 0:50:00 | Allemagne | 2009 [•]
Première en France. Opéra numérique. Version de concert avec Iris Garrelfs au chant et Carl Faia au piano

Dans son opéra numérique "Le manifeste du futurisme", Thomas Köner interroge le Manifeste Futuriste de l’italien Filippo Tommaso Marinetti et en opère une déconstruction. Il s’agit en quelque sorte d’un retour vers le futur, dans une société actuelle qui peut être qualifiée de post utopique et post futuriste.
Cette démarche déconstructiviste peut se rapproche de la théorie d'Epstein. Selon lui, en révélant le caractère indéterminé de la signification des textes classiques du passé, la déconstruction se révèle elle-même, comme étant l’image inversée des avant-gardes qui postulait des significations rigides et définitives dans un futur non constitué.

Thomas Köner est né en 1965. Artiste médiatique, il travaille avec des installations audiovisuelles, le son, la vidéo, la photographie, le net art et les performances live. Ses œuvres appartiennent aux collections de nombreux musées d'art prestigieux. Parmi les prix qui lui ont été décernés, citons notamment le Golden Nica au Prix Ars Electronica en 2004, le Transmediale Award en 2005, le Golden Tiger Cub au Festival du Film de Rotterdam (Pays-Bas) en 2005.