Samedi 5 mai
14:00

NOUVELLE FICTION 2

Philipp DOERING : Kalypso
Fiction | dv | couleur | 0:15:20
Allemagne / Allemagne | 2006 [•]

Franziska CORDES : Delay.aventures
Vidéo | dv | couleur | 0:15:50
Allemagne / Allemagne | 2006 [•]

Sebastian BODIRSKY : Kraft, Herrlichkeit
Fiction expérimentale | dv | couleur | 0:13:20
Allemagne / Allemagne | 2005 [•]

Cette séance propose différentes recherches sur la forme narrative comme moyen élucider ou d'éluder la question de l'identité.
Philipp Doering réalise un court-métrage sur le thème de la séparation et reprend la figure d'un Ulysse contemporain pour déconstruire la fiction du départ.
Sur le mode tragicomique, Franziska Cordes décrit, en référence aux contes d'Andersen, la tentative désespérée de compenser ce qui a été refoulé et de rendre tangibles des identités qui s'effacent.
Sebastian Bodirsky, à partir d'un texte de Georg Klein, explicite la fiction absurde du travail moderne.

Samedi 5 mai
15:00

INSOMNIAC CITY

Ran SLAVIN : Insomniac City
Fiction expérimentale | dv | couleur | 0:40:00
Israel / Israel | 2006 [•]

"Insomniac City" est une mutation du cinéma expérimental et du thriller noir, combinant des interventions numériques et des images documentaires. Cette vidéo explore les espaces de la ville au travers d'une insomnie labyrinthique, depuis les nouvelles tours étincelantes, jusqu'aux quartiers les plus pauvres, de l'air à la mer. "Insomniac City" explore une psyché cachée dans le chaos de la texture urbaine.

Samedi 5 mai
16:00

PROOF OF LIFE

Herman ASSELBERGHS : Proof of life
Art vidéo | dv | couleur | 0:35:00
Belgique / Belgique | 2006 [•]

L'intérieur d'un espace ouvert vide, la frontière entre l'intérieur et l'extérieur est ténue. Seule la bande son introduit une présence humaine. Le titre de la vidéo fait allusion au jargon des négociations diplomatiques lors d'une prise d'otage. La césure radicale entre image et son souligne la nécessité d'une écoute. Un enregistrement sonore fait pour être regardé. Cette nature morte pourrait être aussi un autoportrait du spectateur.

Samedi 5 mai
16:45

PROGRAMME INVITE
ELECTRONIC ART INTERMIX

Seoungho CHO : Snap
Vidéo | couleur et n&b | 0:04:32 | 2006 [•]

Michael SNOW : WVLNT ("Wavelength For Those Who Don't Have the Time")
Vidéo | couleur | 0:15:00 | 2003 [•]

Seth PRICE : Digital Video Effect: "Editions"
Vidéo | couleur | 0:12:00 | 2006 [•]

Sophie CALLE Fabio BALDUCCI : Unfinished
Vidéo | couleur | 0:30:14 | 2005 [•]

Electronic Arts Intermix (EAI) est l'un des plus importants centres mondiaux de ressources et de recherches sur l'art vidéo et les nouveaux médias. Fondé en 1971 par le galeriste new-yorkais Howard Wise, dont la galerie éponyme de la 57ème rue fut à une époque l'épicentre de l'art cinétique et des travaux multimédias, EAI avait pour objectif d'affirmer le rôle de la vidéo comme moyen de communication et d'expression artistique.
En 36 ans d'existence, l'EAI a soutenu inconditionnellement les artistes et leurs travaux, jouant un rôle fondamental dans le développement de l'art vidéo, disséminant dans la monde plus de 3000 œuvres réalisées par près de 175 artistes.
Aujourd'hui, EAI se concentre sur la distribution et la préservation de sa phénoménale collection d'œuvres. Une collection qui regroupe aussi bien des travaux historiques des pionniers de la vidéo que des œuvres contemporaines d'artistes émergeants. Une collection, véritable mémoire de l'art vidéo et des nouveaux médias, est disponible et consultable, en partie, sur le catalogue en ligne de EAI.
EAI organise également des expositions et des programmes publics.
www.eai.org
Ce programme présente de nouvelles œuvres de la collection de EAI, avec des artistes aux trajectoires et stratégies créatives très différentes.
Seoungho Cho's poursuit avec "Snap" son exploration minimaliste et dynamique de l'art vidéo.
Michael Snow avec "WVLNT", a réalisé une vidéo hautement conceptuelle, qui est un remontage de "Wavelength", film qu'il a réalisé en 1967, et qui a exercé une influence notable sur le cinéma expérimental.
Dans la vidéo pleine d'esprit de Seth Price's "Digital Video Effect: Editions", l'artiste remonte des extraits de ses travaux vidéos antérieurs.
"Unfinished", de Sophie Calle et Fabio Balducci, est une recherche révélatrice et humoristique sur le processus de création artistique.

Samedi 5 mai
20:00

FOOTAGE / SAMPLAGE

Antonio CONTADOR : A.E.P. (Alternative Energy Providers)
Vidéo | dv | couleur | 0:04:23
Portugal / Belgique | 2006 [•]

José Maças DE CARVALHO : To president (drinking version) Vidéo expérimentale | dv | couleur | 0:02:00
Portugal / Portugal | 2006 [•]

Marion TAMPON-LAJARRIETTE : Une Histoire déjà racontée
Vidéo | dv | couleur | 0:06:00
France / France | 2005 [•]

Gregg BIERMANN : The Hills Are Alive
Vidéo expérimentale | dv | couleur | 0:07:18
USA / USA | 2005 [•]

AV : Dubus
Vidéo | dv | noir et blanc | 0:04:09
Russie / Russie | 2005 [•]

Camille HENROT : sCOpe
Vidéo | dv | couleur | 0:03:00
France / France | 2005 [•]

Volker SCHREINER : Radar
Film expérimental | dv | couleur et n&b | 0:05:14
Allemagne / Allemagne | 2006 [•]

Takeshi MURATA : Untitled (silver)
Film expérimental | dv | couleur | 0:10:00
USA / USA | 2006 [•]

Matthias MÜLLER , Christoph GIRARDET : Kristall
Film expérimental | 35mm | couleur | 0:14:30
Allemagne / Allemagne | 2006 [•]

Johan GRIMONPREZ : Looking for Alfred - work in progress
Vidéo | dv | couleur | 0:10:00
Belgique / Belgique | 2005 [•]

Hasham BIZRI : Asmahan
Film expérimental | 35mm | noir et blanc | 0:21:20
Liban / Liban, Egypte, USA | 2005 [•]


Cette séance est consacrée au détournement et à la réinterprétation des codes cinématographiques. Un cinéma réfléchissant dans lequel le footage, la répétition et le déplacement constituent les articulations d'une pensée critique de l'image.
Antonio Contador recycle avec ironie dix extraits de films pour promouvoir l'utilisation quotidienne d'énergie alternative peu coûteuses et respectueuses de l'environnement
José Maças de Carvalho met en boucle une Marylin Monroe portant un toast aux présidents, chefs d'états démocratiques ou tyrans.
Marion Tampon-Lajarriette fait se rencontrer deux seconds rôles féminins jusqu'alors demeurés dans des lieux distincts, et fige Robert de Niro dans son hésitation existentielle.
Gregg Biermann extrait une scène emblématique de la comédie musicale "The Sound of Music", la fractionne et recompose une mosaïque de contrepoints.
AV réécrit une scène de bal en altérant la vitesse de défilement des images.
Camille Henrot détourne le format cinémascope et renverse son emphase démodée.
Volker Schreiner nous place dans une inquiétante recherche, réalisée à partir de fragments d'innombrables films, des faisceaux de lumière éclairent de façon sporadique un chemin qui mène vers le néant.
Takeshi Murata extrait une séquence d'un film d'horreur des années 60, et crée une imagerie noire et blanche en perpétuelle recomposition, à la limite de l'abstraction et du reconnaissable, une hallucination digitale.
Matthias Müller et Christoph Girardet multiplient les miroirs et les reflets. Tel un observateur anonyme, le miroir observe des scènes d'intimité.
Johan Grimonprez
Johan Grimonprez rend un hommage au maître du montage, Alfred Hitchcock, à travers un travail singulier de montage et de point de vue, avec l'aide d'une troupe de sosies d'Hitchcock.
Isham Bizri refilme la célèbre chanteuse et actrice syrienne Asmahan dans la série B "Passion and revenge" et donne à ses images un nouveau cadre structurel.

Samedi 5 mai
22:00

CONCERT MULTIMEDIA

Remco SCHUURBIERS , Remco PACKBIERS : Sichtbar Archiv
Performance multimédia | 1:00:00
Pays-Bas / Allemagne | 2007  [•]

Le développement de l'Internet produit un flux permanent d'informations, les archives et collections ont une plus grande valeur. Une mémoire collective intègre ce flux.
Dans leur installation/concert multimédia les artistes Remco Packbiers et Remco Schuurbiers, réunissent leurs archives visuelles (images fixes, vidéos, films), et sonores, personnellement collectées pour une performance en commun. Des images et des sons significatifs de la net culture, prises sur le réseau, sont réintroduits, réinterprétés.
Ici, les images vidéo et les sons se mélangent, sont étagés, contrastés et réunis dans un nouveau collage.
"Sichtbar Archiv" relie deux systèmes clos dans un nouveau contexte spontané, intuitif et associatif et propose au public une vue dans 100 ans d'image et son.

Samedi 5 mai
23:00

CONCERT MULTIMEDIA

The PINK TWINS : Pink Twins live
Concert multimédia | 0:40:00
Finlande / Finlande | 2007 [•]

Les Pink Twins construisent un tissu de connections entre leur travail sonore et leur travail visuel, essayant de joindre intimement des fragments du quotidien a priori disjoints. Artistes plasticiens s'exprimant au travers de sons, et artistes sonores s'exprimant au travers du visuel, ils travaillent à partir de fragments d'images, de sons et de sensations auxquels notre existence est soumise quotidiennement, pour les décomposer en petites particules, et les réunir à nouveau dans des constructions audacieuses qui partent du chaos, le pulvérise et le rende abstrait, selon une sensibilité artistique unifiée. Leur concert est une combinaison chromatique étonnante avec des collusions sonores très fortes, qui, à la différence du chaos auquel nous sommes soumis quotidiennement, est abouti, et correspond à une profonde nécessité, sans aucun superflu.
Ils travaillent sur l'expérience physique de perception des sons, et la sensibilité temporelle, fabriquent des sons abstraits, des bruits, qui ont une part active dans l'acte d'écoute.