| CATALOGUE 2002-2003 |
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Jayce SALLOUM : Untitled part 1:Everything
and nothing Vidéo expérimentale | dv | couleur | 00:40:40 | conception, image, montage: Jayce Salloum | Canada | 2001
 Voici un dialogue intime qui alterne les portraits d'une figure (de la résistance) et l'évocation de *Soha Bechara, une ancienne militante de l'ancienne Résistance Nationale Libanaise, filmée dans sa chambre parisienne (pendant la dernière année de l'occupation israélienne) un an après sa libération du camp de torture et d'enquête de El-Kiam (Sud-Liban) où elle a passé 10 ans en détention, dont 6 en isolement. Le film revient sur les notions de résistance, de survivance et de volonté, d'attente de la mort, de séparation et de contiguïté ; voici une surexposition de l'image et du corps d'une martyre survivante s'exprimant avec calme et directement à la caméra qui s'interpose entre elle et son image, qui n'évoque pas la torture, mais la distance entre le sujet et sa perte, ce qu'il laisse derrière lui et ce qui reste.  Ein intimer Dialog, der zwischen Darstellungen einer Gestalt (des Widerstands) und der von Soha Bechara, ehemalige Kämpferin des Libanesischen Nationalen Widerstands, in ihrem Zimmer in Paris gefilmt (im letzten Jahr der israelischen Besetzung) ein Jahr nach ihrer Befreiung aus dem Folter- und Verhörzentrum in El-Khiam (Süd-Libanon), wo sie 10 Jahre lang festgehalten wurde, davon 6 Jahre in Isolation. Der Film revidiert Vorstellungen von Widerstand, Überleben und Wille, Erwartung des Todes, Trennung und Nähe; eine Überbelichtung des Bildes und des Körpers einer überlebenden Märtyrerin, die ruhig und direkt in die zwischen ihr und ihrem Bild stehende Kamera spricht, nicht über die Folter, sondern über die Distanz zwischen der Person und dem Verlust, über das was hinter sich gelassen wurde und was bleibt.  An intimate dialogue that weaves back and forth between representations of a figure (of resistance) and subject with, *Soha Bechara ex-Lebanese National Resistance fighter in her Paris dorm room taped (during the last year of the Israeli occupation) one year after her release from captivity in El-Khiam torture and interrogation centre (S. Lebanon) where she had been detained for 10 years, 6 years in isolation. Revising notions of resistance, survival and will, recounting to death, separation and closeness; the overexposed image and body of a surviving martyr speaking quietly and directly into the camera juxtaposed against her self and image, not speaking of the torture but of the distance between the subject and the loss, of what is left behind and what remains. ___ Note biographique Depuis 1975, Jayce Salloum a travaillé sur des installations, des photographies, des mixages de médias et de vidéos, et parrainé des expositions, dirigé des ateliers et coordonné des événements culturels. Son œuvre s'inscrit dans des contextes variés impliquant un engagement critique de soi dans la représentation et l'actualisation de manifestations sociales et de réalités politiques. Philosophe de l'art des médias et activiste culturel, Salloun a tenu des conférences dans le monde entier et réalisé de nombreuses expositions en Amérique du Nord et en Amérique Latine, en Europe, au Japon et au Moyen Orient, pour des institutions telles que The Museum of Modern Art, The National Gallery of Canada, American Fine Arts, Artists Space, P.S.1., New Langton Arts, LACE, Los Angeles Center for Photographic Studies, Long Beach Museum of Art, Walker. Seit 1975 arbeitet Jayce Salloum mit Installationen, Fotografie und der Mischung zwischen Medien und Video, er hat Ausstellungen unterstützt, Werkstätten geleitet und kulturelle Ereignisse koordiniert. Seine Arbeiten rangieren unter verschiedenen Zusammenhängen, er engagiert sich kritisch in der Darstellung und die Verwirklichung von sozialen Manifesten und politischen Realitäten. Als Philosoph der Medienkunst und kultureller Aktivist, hat Salloum weltweit gelehrt und viel ausgestellt: in Nord- und Südamerika, Europa, Japan und im Mittelosten, an Institutionen wie The Museum of Modern Art, The National Gallery of Canada, American Fine Arts, Artists Space, P.S.1., New Langton Arts, LACE, Los Angeles Center for Photographic Studies, Long Beach Museum of Art, Walker. Jayce Salloum has been working in installation, photography, mixed media and video since 1975, as well as curating exhibitions, conducting workshops and coordinating cultural events. His work takes place in a variety of contexts critically engaging itself in the representation and actualization of social manifestations and political realities. A media arts philosopher and cultural activist, Salloum has lectured internationally and had numerous exhibitions throughout North & South America, Europe, Japan and the Middle East, at institutions including The Museum of Modern Art, The National Gallery of Canada, American Fine Arts, Artists Space, P.S.1., New Langton Arts, LACE, Los Angeles Center for Photographic Studies, Long Beach Museum of Art, Walker ___ Filmographie / Filmografie / Filmography - In the Absence of Heroes 1984 43:00 min - The Ascent Of Man: Parts 1, 2 & 3 1986-87 18:30 min - Once You've Shot The Gun You Can't Stop The Bullet 1988 8 min - Episode 1: So. Ca1. 1988 33 min - Muqaddimah Li-Nihayat Jidal (Introduction to the End of an Argument): 1990 45:00 min - Up To The South (Talaheen A Junuub) 1993 60:00 min - This Is Not Beirut: There Was And There Was Not 1994 48:00 min Untitled Part 1: Everything and Nothing 2001 40:40 min - untitled part 3b: (as if) beauty never ends.. 2002 11:22 min ___ Autre texte Voici un dialogue intime qui alterne les portraits d'une figure (de la résistance) et l'évocation de *Soha Bechara, une ancienne militante de l'ancienne Résistance Nationale Libanaise, filmée dans sa chambre parisienne (pendant la dernière année de l'occupation israélienne) un an après sa libération du camp de torture et d'enquête de El-Kiam (Sud-Liban) où elle a passé 10 ans en détention, dont 6 en isolement. Le film revient sur les notions de résistance, de survivance et de volonté, d'attente de la mort, de séparation et de contiguïté ; voici une surexposition de l'image et du corps d'une martyre survivante s'exprimant avec calme et directement à la caméra qui s'interpose entre elle et son image, qui n'évoque pas la torture, mais la distance entre le sujet et sa perte, ce qu'il laisse derrière lui et ce qui reste. *Soha Bechara est une héroïne au Liban, on peut voir des images la représentant dans de nombreuses maisons du sud, et quand je travaillais là-bas dans les années 90, on pouvait voir des posters d'elle dans tout le centre ville de Beyrouth. Elle a été arrêtée en 1988 en essayant d'assassiner le général de l'ASL, Antoine Lahad (l'Armée du Sud Liban était une milice implantée, créée et contrôlée par les forces israéliennes afin de donner une façade libanaise à l'occupation du Sud Liban). Je ne lui ai rien demandé de particulier concernant la torture qu'elle a pu subir, ou les détails de sa détention, elle a été interviewée à maintes reprises par la presse arabe et européenne sur les détails de sa captivité, sur les éléments les plus infimes de la façon qu'elle a eue de survivre et sur les conditions de vie à El-Khiam, sur les détenus et sur la résistance. Je me suis rendu dans sa petite chambre, qui n'était pas tellement plus grande que la cellule qu'elle occupait (elle étudie actuellement le droit international à la Sorbonne), elle était assise sur son lit, et je lui ai posé des questions sur la distance entre Khiam et Paris, entre Beyrouth et Paris, sur ce qu'elle a laissé à Khiam et ce qu'elle a emmené avec elle, je l'ai interrogée sur une histoire de fleurs selon laquelle elle ne les met jamais dans l'eau, sur ce que cela faisait d'être sous une telle pression, sur qui elle était, et quel devait être le titre de l'enregistrement, et sur d'autres petites choses. Le matériau vidéo que j'ai utilisé pour l'enregistrement du temps que j'ai passé avec elle n'est pas précieux, ce n'est que du temps et de la discussion, et une intense intimité à une distance à la fois courte et inatteignable. Les prochaines projections auront lieu entre autres : au MoneyNations2, Kunsthalle Exnergasse, Vienne ; au Ayam Bayrout al Cinemaiya, Beyrouth ; au Santa Monica Museum of Art ; au Arab Screen Independent Film Festival, Doha, Qatar ; au Artists Television Access/Arab Film Festival, San Francisco ; au Arab & Iranian Film Festival, NYC ; au Argos Film & Video Festival, Bruxelles ; au World Wide Video Festival, Amsterdam ; au Museum of Civilization, Hull, Québec ; à la Biennale de l'image en Mouvement, Genève ; au Signal & Noise Festival, Vancouver ; au Pacific Film Archives - University Art Museum, Berkeley ; au Sarah Lawrence College, New York; et prochainement au Centre for the Contemporary Image, Genève et au YYZ, Toronto. Ein intimer Dialog, der zwischen Darstellungen einer Gestalt (des Widerstands) und der von *Soha Bechara, ehemalige Kämpferin des Libanesischen Nationalen Widerstands, in ihrem Zimmer in Paris gefilmt (im letzten Jahr der israelischen Besetzung) ein Jahr nach ihrer Befreiung aus dem Folter- und Verhörzentrum in El-Khiam (Süd-Libanon), wo sie 10 Jahre lang festgehalten wurde, davon 6 Jahre in Isolation. Der Film revidiert Vorstellungen von Widerstand, Überleben und Willen, Erwartung des Todes, Trennung und Nähe; eine Überbelichtung des Bildes und des Körpers einer überlebenden Märtyrerin, die ruhig und direkt in die zwischen ihr und ihrem Bild stehende Kamera spricht, nicht über die Folter, sondern über die Distanz zwischen der Person und dem Verlust, über das was hinter sich gelassen wurde und was bleibt. *Soha Bechara ist eine Heldin im Libanon, es gibt Bilder von ihr in vielen Häusern des Süden und es befanden sich Poster von ihr im ganzen Stadtzentrum von Beirut als ich dort am Anfang der 90er arbeitete. Sie wurde 1988 festgenommen, weil sie versucht hatte, den General der SLA, Antoine Lahad, zu ermorden (die Südlibanesische Armee war eine Vollmachtmiliz, die von den israelischen Streitkräften gegründet und kontrolliert wurde, um der Besetzung des Südlibanons eine libanesische Fassade zu geben). Ich habe sie nichts spezifisches über die Folter, die sie durchmachte, oder das Trauma der Gefangenschaft befragt, sie wurde schon so oft von der europäischen und arabischen Presse über die Details ihrer Gefangenschaft und ihres Überlebens und die Bedingungen in El-Khiam und die Häftlinge und den Widerstand interviewt. Ich bin zu ihr in ihr kleines Zimmer gegangen, das nicht viel größer war als ihre Zelle (sie studiert zur Zeit internationales Jura an der Sorbonne), sie saß auf ihrem Bett und ich stellte ihr Fragen über die Entfernung zwischen Khiam und Paris, zwischen Beirut und Paris, was sie in Khiam hinterlassen hatte und was sie mitgebracht hatte, eine Geschichte über Blumen und dass sie die nie ins Wasser stellt, wie es ist, so unter Druck zu sein, wer sie war, was der Titel des Video sein sollte, und andere Dinge. Die Bilder, die ich mit ihr gedreht habe, sind nicht wertvoll, nur Zeit und Unterhaltung, eine intensive Intimität in einer nahen und doch unerreichbaren Entfernung. Die Vorführungen betreffen zur Zeit: MoneyNations2, Kunsthalle Exnergasse, Wien; Ayam Bayrout al Cinemaiya, Beirut; Santa Monica Museum of Art; Arab Screen Independent Film Festival, Doha, Katar; Artists Television Access/Arab Film Festival, San Francisco; Arab & Iranian Film Festival, NYC; Argos Film & Video Festival, Brüssel; The World Wide Video Festival, Amsterdam; The Museum of Civilization, Hull, Quebec; Biennale de l'image en Mouvement (Bienniale für bewegliche Bildern), Genf; Signal & Noise Festival, Vancouver; Pacific Film Archives - University Art Museum, Berkeley; Sarah Lawrence College, New York; und kommend im Centre for the Contemporary Image, Genf und YYZ, Toronto. An intimate dialogue that weaves back and forth between representations of a figure (of resistance) and subject with, *Soha Bechara ex-Lebanese National Resistance fighter in her Paris dorm room taped (during the last year of the Israeli occupation) one year after her release from captivity in El-Khiam torture and interrogation centre (S. Lebanon) where she had been detained for 10 years, 6 years in isolation. Revising notions of resistance, survival and will, recounting to death, separation and closeness; the overexposed image and body of a surviving martyr speaking quietly and directly into the camera juxtaposed against her self and image, not speaking of the torture but of the distance between the subject and the loss, of what is left behind and what remains.*Soha Bechara is a heroine in Lebanon, pictures of her are seen in many houses in the South and posters of her were seen all around downtown Beirut when I was working there in the early 90's. She was captured in 1988 for trying to assassinate the general of the SLA, Antoine Lahad (the South Lebanese Army was a proxy militia set up & controlled by the Israeli forces to give a Lebanese façade to the occupation of South Lebanon). I didn't ask her anything specifically about the torture she underwent or the trauma of detention, she was being interviewed to death by the European and Arab press over the details of her captivity and the minutiae of her surviving it and the conditions in El-Khiam and the detainees and the resistance. I went to her small dorm room, not much bigger than her cell (she is presently studying international law at the Sorbonne), she sat on her bed and I asked her about the distance lived between Khiam and Paris, and Beirut and Paris, and what she left in Khiam and what she brought with her, a story about flowers and how she never puts them in water, how it felt for her now to be under such demand, and who she was, and what the title of the tape should be, and a few other things. This video material that I recorded of the time spent with her is not precious, just time and a conversation, and intense intimacy at a close and unreachable distance screening to date include; MoneyNations2, Kunsthalle Exnergasse, Vienna; Ayam Bayrout al Cinemaiya, Beirut; Santa Monica Museum of Art; Arab Screen Independent Film Festival, Doha, Qatar; Artists Television Access/Arab Film Festival, San Francisco; Arab & Iranian Film Festival, NYC; Argos Film & Video Festival, Brussels; The World Wide Video Festival, Amsterdam; The Museum of Civilization, Hull, Québec; Biennale de l'image en Mouvement (Biennial of Moving Images), Geneva; Signal & Noise Festival, Vancouver; Pacific Film Archives - University Art Museum, Berkeley; Sarah Lawrence College, New York; and upcoming at the Centre for the Contemporary Image, Geneva and YYZ, Toronto. |
