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Sarah vanagt
Catalogue : 2013Elevage de poussière | Documentaire | hdv | couleur | 47:0 | Belgique | 2013
Sarah vanagt
Elevage de poussière
Documentaire | hdv | couleur | 47:0 | Belgique | 2013

Quelle est la valeur des images en tant que témoignages objectifs d`un conflit? En inscrivant son nouveau film au sein du Tribunal pénal international pour l`ex-Yougoslavie de la Haye, Sarah Vanagt se penche sur un chapitre important de l`histoire européenne récente. Élevage de poussière / Dust breeding puise sa matière dans les témoignages de spécialistes comme dans la multitude des documents (photos et images vidéo) issus du procès, toujours en cours, de Radovan Karadzic. Parallèlement, la réalisatrice adapte à la salle du tribunal le processus « révélateur » du frottage: le mouvement de sa main et les empreintes révélées par le crayon sur du papier nous dévoilent un paysage de détails jusque-là imperceptible. Cette exploration interroge les faits, les preuves matérielles de ces faits, les images qui les représentent, tout comme l`interprétation de celles-ci.


Née en 1976, Sarah Vanagt vit et travaille à Bruxelles. De 1994 à 1998, elle a étudié l?histoire à l?Université d?Anvers, du Sussex et de Groningen. Elle s?est ensuite inscrite au département documentaire de la National Film and Television School (UK).

Sarah vanagt, katrien vanagt
Catalogue : 2006Little Figures | Fiction expérimentale | dv | couleur et n&b | 15:47 | Belgique | 2003
Sarah vanagt , katrien vanagt
Little Figures
Fiction expérimentale | dv | couleur et n&b | 15:47 | Belgique | 2003

Dans ?Little Figures?, Sarah Vanagt s?amuse encore une fois avec sa passion pour l?histoire, la perspective et l?engagement social. A partir d?un lieu, le ?Kunstberg?, et plus spécialement les trois statues qui s?y trouvent, Vanagt élabore une histoire dans laquelle des enfants immigrés inventent une conversation entre les statues, souvent avec un ton surprenant et plein d?esprit, étant (in)capable de déterminer de quelle époque elles datent. Ce n?est pas une coïncidence s?il est fait référence au colonialisme et aux croisades. On a l?impression que l?action de la scène ralentit de plus en plus, s?arrête, ce qui renforce le sentiment de souvenir et fait avancer les associations d?idées qui surviennent.


Sarah Vanagt est née en 1967 et a étudié l?histoire dans les universités d?Anvers, de Groningen et de Brighton. En plus de sa passion pour l?histoire elle a également une passion pour le cinéma. Sarah Vanagt a cherché un moyen de combiner les deux et elle y est parvenue en effectuant des recherches historiques à partir de films. Afin de développer son propre langage cinématographique, elle a commencé une formation à la London National Film and Television School dans le département de réalisation documentaire. Pendant cette période, elle a travaillé principalement avec des enfants réfugiés du Rwanda

Catalogue : 2015In Waking Hours | Doc. expérimental | hdv | couleur | 18:13 | Belgique | 2015
Sarah vanagt , katrien vanagt
In Waking Hours
Doc. expérimental | hdv | couleur | 18:13 | Belgique | 2015

With the publication of the Ophthalmographia in 1632, the Amsterdam physician Vopiscus Fortunatus Plempius sheds new light on the age-old question of how seeing works. His answer is an invitation to experiment: Enter with me into a darkened room and prepare the eye of a freshly slaughtered cow. He emphasizes that anyone may carry out this experiment, at home, "demanding little effort and expense." “And you, standing in the darkened room, behind the eye, shall see a painting that perfectly represents all objects from the outside world,” promises Plempius. In the short film In Waking Hours we see historian Katrien Vanagt - who studied the Latin writings of this Plempius - cloaked in the skin of a 21st-century disciple of Plempius. Her cousin, filmmaker Sarah Vanagt, is there and captures how this modern "Plempia" meticulously follows her teacher`s instructions. Thus, in a dark kitchen in Brussels, they become witnesses at the birth of images upon the eye.

Sarah Vanagt (1976) makes documentaries, video installations and photos, in which she combines her interest for history with her interest for (the origins of) cinema. Her work includes films such as After Years of Walking (2003), Little Figures (2003), Begin Began Begun (2005), Boulevard d`Ypres (2010), The Corridor (2010), Dust Breeding (2013); and video installations such as Les Mouchoirs de Kabila (2005), Power Cut (2007), Ash Tree (2007). Her work is shown at film festivals (FidMarseille, Viennale, Doclisboa, Idfa Amsterdam, Rencontres Internationales Paris/Madrid/Berlin, Hors Pistes Centre Pompidou), and in museums (Frankfurter Kunstverein, Fact Liverpool, NGBK Berlin, Shedhalle Zürich). The silent short film Girl with a fly (2013) was first shown at the 5th Biennale of Moscow. The film In Waking Hours (2015) premiered at the International Film Festival Rotterdam. Vanagt`s most recent film Still holding still (2015) was first shown at Idfa Amsterdam, after its Belgian première on 22 October 2015 (Beursschouwburg, Brussels).

Sarah vanagt
Catalogue : 2006Little Figures | Fiction expérimentale | dv | couleur et n&b | 15:47 | Belgique | 2003
Sarah vanagt
Little Figures
Fiction expérimentale | dv | couleur et n&b | 15:47 | Belgique | 2003

Dans ?Little Figures?, Sarah Vanagt s?amuse encore une fois avec sa passion pour l?histoire, la perspective et l?engagement social. A partir d?un lieu, le ?Kunstberg?, et plus spécialement les trois statues qui s?y trouvent, Vanagt élabore une histoire dans laquelle des enfants immigrés inventent une conversation entre les statues, souvent avec un ton surprenant et plein d?esprit, étant (in)capable de déterminer de quelle époque elles datent. Ce n?est pas une coïncidence s?il est fait référence au colonialisme et aux croisades. On a l?impression que l?action de la scène ralentit de plus en plus, s?arrête, ce qui renforce le sentiment de souvenir et fait avancer les associations d?idées qui surviennent.


Sarah Vanagt est née en 1967 et a étudié l?histoire dans les universités d?Anvers, de Groningen et de Brighton. En plus de sa passion pour l?histoire elle a également une passion pour le cinéma. Sarah Vanagt a cherché un moyen de combiner les deux et elle y est parvenue en effectuant des recherches historiques à partir de films. Afin de développer son propre langage cinématographique, elle a commencé une formation à la London National Film and Television School dans le département de réalisation documentaire. Pendant cette période, elle a travaillé principalement avec des enfants réfugiés du Rwanda

Catalogue : 2015In Waking Hours | Doc. expérimental | hdv | couleur | 18:13 | Belgique | 2015
Sarah vanagt
In Waking Hours
Doc. expérimental | hdv | couleur | 18:13 | Belgique | 2015

With the publication of the Ophthalmographia in 1632, the Amsterdam physician Vopiscus Fortunatus Plempius sheds new light on the age-old question of how seeing works. His answer is an invitation to experiment: Enter with me into a darkened room and prepare the eye of a freshly slaughtered cow. He emphasizes that anyone may carry out this experiment, at home, "demanding little effort and expense." “And you, standing in the darkened room, behind the eye, shall see a painting that perfectly represents all objects from the outside world,” promises Plempius. In the short film In Waking Hours we see historian Katrien Vanagt - who studied the Latin writings of this Plempius - cloaked in the skin of a 21st-century disciple of Plempius. Her cousin, filmmaker Sarah Vanagt, is there and captures how this modern "Plempia" meticulously follows her teacher`s instructions. Thus, in a dark kitchen in Brussels, they become witnesses at the birth of images upon the eye.

Sarah Vanagt (1976) makes documentaries, video installations and photos, in which she combines her interest for history with her interest for (the origins of) cinema. Her work includes films such as After Years of Walking (2003), Little Figures (2003), Begin Began Begun (2005), Boulevard d`Ypres (2010), The Corridor (2010), Dust Breeding (2013); and video installations such as Les Mouchoirs de Kabila (2005), Power Cut (2007), Ash Tree (2007). Her work is shown at film festivals (FidMarseille, Viennale, Doclisboa, Idfa Amsterdam, Rencontres Internationales Paris/Madrid/Berlin, Hors Pistes Centre Pompidou), and in museums (Frankfurter Kunstverein, Fact Liverpool, NGBK Berlin, Shedhalle Zürich). The silent short film Girl with a fly (2013) was first shown at the 5th Biennale of Moscow. The film In Waking Hours (2015) premiered at the International Film Festival Rotterdam. Vanagt`s most recent film Still holding still (2015) was first shown at Idfa Amsterdam, after its Belgian première on 22 October 2015 (Beursschouwburg, Brussels).

Robin vanbesien
Catalogue : 2019The Wasp and the Weather | Doc. expérimental | 4k | couleur | 18:45 | Belgique | 2019
Robin vanbesien
The Wasp and the Weather
Doc. expérimental | 4k | couleur | 18:45 | Belgique | 2019

From an archive of poetry written by youngsters at the former youth centre Rzoezie (Amazigh for “wasp”, ‘78-‘06) in Mechelen (Belgium), the original authors and contemporary poets revisit, recite and discuss their selection of poems, probing their resonance in today’s social and political “weather”.

Robin Vanbesien is a Brussels based filmmaker, artist and cultural worker whose films, installations and performances inhabit an explorative search for a ‘co-elaborative’ feeling and thinking that is social and material. His debut film, Under These Words (Solidarity Athens 2016), and the associated book, Solidarity Poiesis: I Will Come and Steal You, constitute an account of the social poetics of solidarity work. His work has been shown at various venues internationally (a.o. Contour Biennale, transmediale, Lumiar Cité, Athens Biennale, Sculpture International Rotterdam).

Loic vanderstichelen, michel francois
Catalogue : 2007La Ricarda | Film expérimental | 0 | couleur | 20:0 | Belgique | Espagne | 2006
Loic vanderstichelen , michel francois
La Ricarda
Film expérimental | 0 | couleur | 20:0 | Belgique | Espagne | 2006

En juillet 2006, à l?initiative de Michel François, 13 artistes sont invités à vivre à la Casa Gomis, et à y filmer, chacun librement, avec ou sans acteurs, les séquences d?images que le lieu leur inspire. 0euvre architecturale majeure des années 50, bâtie par l?architecte Antoni Bonet, au milieu d?une fôret de pins,sur le domaine de la Ricarda, ce haut lieu de rencontres (Tapiès, John Cage, Miro?) s?est retrouvé progressivement enclavé entre la mer, la banlieue grandissante de Barcelone et son aéroport qui ne cesse de s?étendre. Impossible aujourd?hui d?y vivre encore. Un enjeu réunit les artistes : expérimenter la possibilité d?une ?uvre commune au-delà des styles ou des disciplines propres à chacun des intervenants (plasticiens, chorégraphes, vidéastes, scénographes) ; explorer une autre manière de faire un film dont la trame s?écrirait dans la dynamique d?un montage ingérant toutes les images. Sans autre cadre directif, les tournages se succèdent de manière à nourrir à flux tendu un montage intra-muros qui se poursuit, plus tard, à Bruxelles. Et à mesure que s?essaye, se fait, se défait, se refait la fusion des séquences singulières de chacun des artistes invités, des échappées fictionnelles se dessinent, un film se construit, « La Ricarda », au cours duquel le récit se cherche dans la résistance même que lui oppose la diversité du matériel composite dont il procède. Petit à petit, des personnages naissent et, dans un chassé-croisé de destins fantômes, s?approprient la villa, lui réinsufflent la vie, l?animent d?une fiction sans récit, d?une fluidité hypnotique, qui s?offre comme autant de possibles histoires, de narrations incertaines, d?éclats visuels et sonores.


Loïc Vanderstichelen est un artiste, né en 1973 à Ypres (Belgique), qui vit et travaille à Bruxelles. Son travail est principalement axé autour du cinéma et de la vidéo. Il a réalisé de nombreux films dont une série de films de fictions à très faible budget destinés à être montrés sur téléviseur (téléfilms) coréalisée avec Simon Backès sous les pseudonymes de Ruud Verlaert et Stepan Novak (entre 2002 et 2005)

Catalogue : 2010L'ILE MYSTÉRIEUSE | Fiction expérimentale | | couleur | 19:0 | Belgique | France | 2009
Loic vanderstichelen , michel francois
L'ILE MYSTÉRIEUSE
Fiction expérimentale | | couleur | 19:0 | Belgique | France | 2009

"Des amis nous ont dit qu`ils les auraient vu sur le continent`


Loïc Vanderstichelen Né en 1973 Vit et travaille à Bruxelles Réalise seul ou en collaboration des films sur support vidéo depuis 1994 Travaille parallelement comme monteur dans les institutions européennes ------------------- Michel François Né en 1956 Vit et travaille à Bruxelles

Catalogue : 2011Singulier Pluriel | Fiction expérimentale | 0 | couleur | 22:0 | Belgique | France | 2011
Loic vanderstichelen , michel francois
Singulier Pluriel
Fiction expérimentale | 0 | couleur | 22:0 | Belgique | France | 2011

"Singulier Pluriel" est le nom d`un foyer pour personnes en situation de handicap situé à Roubaix dans le nord de la France. Un personnage anachronique erre au milieu des habitants dans les espaces colorés de l`institution. C`est un film de fiction composé de séquences de huis-clos.


Azilys Romane,née à Dourdan le 13 mars 1978, vit et travaille à Bruxelles. Azilys Romane étudie la photographie à La Cambre à Bruxelles et s`oriente vers la vidéo, qui lui permet d`associer l`image et l`écriture. Son travail intimiste et contemplatif est essentiellement constitué de portraits. Le temps y est suspendu et une grande attention est accordée aux détails (dans l`attente d`une révélation, d`un échange entre celui qui filme et celui qui est filmé.
Loïc Vanderstichelen, né à Ieper le 1er août 1973, vit et travaille à Bruxelles. Loïc Vanderstichelen réalise des films seul ou en collaboration (avec Simon Backès, Michel François,...) depuis 1994. Ses films sont généralement auto-produits. Loïc Vanderstichelen enseigne à La Cambre et à l`Ecole d`Art D`Uccle. Il travaille parallèlement comme monteur dans les institutions européennes.

Catalogue : 2014Every woman should have the tools to take control of her life | Fiction | hdv | couleur | 20:5 | Belgique | 2014
Loic vanderstichelen , michel francois
Every woman should have the tools to take control of her life
Fiction | hdv | couleur | 20:5 | Belgique | 2014

Son accent est la seule chose que l'on sait d'elle, sa réputation s'est faite en transformant des situations complexes en objets simples. Elle gravite dans les consortiums, hubs et autre méga-structures fluctuantes . On lui doit quelques orientations primordiales prisent par notre société ces dernières années. Un quotidien qui justement signifie que la chose doit être réglée dans la journée.


Loïc Vanderstichelen est un cinéaste indépendant né à Ypres en 1973. Il vit et travaille à Bruxelles et réalise et produit des films seul ou en collaboration depuis 1995. Jean-Paul Jacquet est commissaire d'expositions et historien de l'art. Il vit et travaille à Bruxelles.

Catalogue : 2015La cascade | Fiction expérimentale | 4k | couleur | 17:40 | Belgique | 2015
Loic vanderstichelen , michel francois
La cascade
Fiction expérimentale | 4k | couleur | 17:40 | Belgique | 2015

Norbert Piron, chercheur à l`IRPA (Institut Royal du Patrimoine Artistique), est mandaté par le musée des Beaux-Arts de Verviers afin de répertorier la collection destinée au nouveau Musée en construction et de préparer l`exposition inaugurale. Proche de la retraite, il fait de cette commande le point d`orgue de sa carrière. Épaulé par son assistant, l`universitaire Randy Paniandy, il analyse minutieusement les œuvres et tire des conclusions. Face au pragmatisme de Géraldine Leroy, responsable de la communication des Musées de Verviers, son point de vue scientifique se heurte à des sentiments émotionnels exacerbés qui le conduiront à une confusion mentale. Alors qu`il se trouve dans le creux de la vague, déstabilisé face à La Cascade de Gustave Courbet, une nymphe, vient lui apporter la solution à tous ses problèmes : une technologie révolutionnaire qui offre au regardeur l`ubiquité, la possibilité d`une hyper vision réaliste.


Loïc Vanderstichelen est un cinéaste indépendant qui vit et travaille à Bruxelles. Jean-Paul Jacquet un historien de l`art qui vit et travaille à Bruxelles.

Loic vanderstichelen, joerg bader, joël benzakin, lucia bru, jordi colomer, françois curlet, jos de gruyter & harald thys, pierre droulers, michel françois, ann veronica janssens, simon siegmann, loïc vanderstichelen, richard venlet, angel vergara
Catalogue : 2007La Ricarda | Film expérimental | 0 | couleur | 20:0 | Belgique | Espagne | 2006
Loic vanderstichelen , joerg bader, joël benzakin, lucia bru, jordi colomer, françois curlet, jos de gruyter & harald thys, pierre droulers, michel françois, ann veronica janssens, simon siegmann, loïc vanderstichelen, richard venlet, angel vergara
La Ricarda
Film expérimental | 0 | couleur | 20:0 | Belgique | Espagne | 2006

En juillet 2006, à l?initiative de Michel François, 13 artistes sont invités à vivre à la Casa Gomis, et à y filmer, chacun librement, avec ou sans acteurs, les séquences d?images que le lieu leur inspire. 0euvre architecturale majeure des années 50, bâtie par l?architecte Antoni Bonet, au milieu d?une fôret de pins,sur le domaine de la Ricarda, ce haut lieu de rencontres (Tapiès, John Cage, Miro?) s?est retrouvé progressivement enclavé entre la mer, la banlieue grandissante de Barcelone et son aéroport qui ne cesse de s?étendre. Impossible aujourd?hui d?y vivre encore. Un enjeu réunit les artistes : expérimenter la possibilité d?une ?uvre commune au-delà des styles ou des disciplines propres à chacun des intervenants (plasticiens, chorégraphes, vidéastes, scénographes) ; explorer une autre manière de faire un film dont la trame s?écrirait dans la dynamique d?un montage ingérant toutes les images. Sans autre cadre directif, les tournages se succèdent de manière à nourrir à flux tendu un montage intra-muros qui se poursuit, plus tard, à Bruxelles. Et à mesure que s?essaye, se fait, se défait, se refait la fusion des séquences singulières de chacun des artistes invités, des échappées fictionnelles se dessinent, un film se construit, « La Ricarda », au cours duquel le récit se cherche dans la résistance même que lui oppose la diversité du matériel composite dont il procède. Petit à petit, des personnages naissent et, dans un chassé-croisé de destins fantômes, s?approprient la villa, lui réinsufflent la vie, l?animent d?une fiction sans récit, d?une fluidité hypnotique, qui s?offre comme autant de possibles histoires, de narrations incertaines, d?éclats visuels et sonores.


Loïc Vanderstichelen est un artiste, né en 1973 à Ypres (Belgique), qui vit et travaille à Bruxelles. Son travail est principalement axé autour du cinéma et de la vidéo. Il a réalisé de nombreux films dont une série de films de fictions à très faible budget destinés à être montrés sur téléviseur (téléfilms) coréalisée avec Simon Backès sous les pseudonymes de Ruud Verlaert et Stepan Novak (entre 2002 et 2005)

Catalogue : 2010L'ILE MYSTÉRIEUSE | Fiction expérimentale | | couleur | 19:0 | Belgique | France | 2009
Loic vanderstichelen , joerg bader, joël benzakin, lucia bru, jordi colomer, françois curlet, jos de gruyter & harald thys, pierre droulers, michel françois, ann veronica janssens, simon siegmann, loïc vanderstichelen, richard venlet, angel vergara
L'ILE MYSTÉRIEUSE
Fiction expérimentale | | couleur | 19:0 | Belgique | France | 2009

"Des amis nous ont dit qu`ils les auraient vu sur le continent`


Loïc Vanderstichelen Né en 1973 Vit et travaille à Bruxelles Réalise seul ou en collaboration des films sur support vidéo depuis 1994 Travaille parallelement comme monteur dans les institutions européennes ------------------- Michel François Né en 1956 Vit et travaille à Bruxelles

Catalogue : 2011Singulier Pluriel | Fiction expérimentale | 0 | couleur | 22:0 | Belgique | France | 2011
Loic vanderstichelen , joerg bader, joël benzakin, lucia bru, jordi colomer, françois curlet, jos de gruyter & harald thys, pierre droulers, michel françois, ann veronica janssens, simon siegmann, loïc vanderstichelen, richard venlet, angel vergara
Singulier Pluriel
Fiction expérimentale | 0 | couleur | 22:0 | Belgique | France | 2011

"Singulier Pluriel" est le nom d`un foyer pour personnes en situation de handicap situé à Roubaix dans le nord de la France. Un personnage anachronique erre au milieu des habitants dans les espaces colorés de l`institution. C`est un film de fiction composé de séquences de huis-clos.


Azilys Romane,née à Dourdan le 13 mars 1978, vit et travaille à Bruxelles. Azilys Romane étudie la photographie à La Cambre à Bruxelles et s`oriente vers la vidéo, qui lui permet d`associer l`image et l`écriture. Son travail intimiste et contemplatif est essentiellement constitué de portraits. Le temps y est suspendu et une grande attention est accordée aux détails (dans l`attente d`une révélation, d`un échange entre celui qui filme et celui qui est filmé.
Loïc Vanderstichelen, né à Ieper le 1er août 1973, vit et travaille à Bruxelles. Loïc Vanderstichelen réalise des films seul ou en collaboration (avec Simon Backès, Michel François,...) depuis 1994. Ses films sont généralement auto-produits. Loïc Vanderstichelen enseigne à La Cambre et à l`Ecole d`Art D`Uccle. Il travaille parallèlement comme monteur dans les institutions européennes.

Catalogue : 2014Every woman should have the tools to take control of her life | Fiction | hdv | couleur | 20:5 | Belgique | 2014
Loic vanderstichelen , joerg bader, joël benzakin, lucia bru, jordi colomer, françois curlet, jos de gruyter & harald thys, pierre droulers, michel françois, ann veronica janssens, simon siegmann, loïc vanderstichelen, richard venlet, angel vergara
Every woman should have the tools to take control of her life
Fiction | hdv | couleur | 20:5 | Belgique | 2014

Son accent est la seule chose que l'on sait d'elle, sa réputation s'est faite en transformant des situations complexes en objets simples. Elle gravite dans les consortiums, hubs et autre méga-structures fluctuantes . On lui doit quelques orientations primordiales prisent par notre société ces dernières années. Un quotidien qui justement signifie que la chose doit être réglée dans la journée.


Loïc Vanderstichelen est un cinéaste indépendant né à Ypres en 1973. Il vit et travaille à Bruxelles et réalise et produit des films seul ou en collaboration depuis 1995. Jean-Paul Jacquet est commissaire d'expositions et historien de l'art. Il vit et travaille à Bruxelles.

Catalogue : 2015La cascade | Fiction expérimentale | 4k | couleur | 17:40 | Belgique | 2015
Loic vanderstichelen , joerg bader, joël benzakin, lucia bru, jordi colomer, françois curlet, jos de gruyter & harald thys, pierre droulers, michel françois, ann veronica janssens, simon siegmann, loïc vanderstichelen, richard venlet, angel vergara
La cascade
Fiction expérimentale | 4k | couleur | 17:40 | Belgique | 2015

Norbert Piron, chercheur à l`IRPA (Institut Royal du Patrimoine Artistique), est mandaté par le musée des Beaux-Arts de Verviers afin de répertorier la collection destinée au nouveau Musée en construction et de préparer l`exposition inaugurale. Proche de la retraite, il fait de cette commande le point d`orgue de sa carrière. Épaulé par son assistant, l`universitaire Randy Paniandy, il analyse minutieusement les œuvres et tire des conclusions. Face au pragmatisme de Géraldine Leroy, responsable de la communication des Musées de Verviers, son point de vue scientifique se heurte à des sentiments émotionnels exacerbés qui le conduiront à une confusion mentale. Alors qu`il se trouve dans le creux de la vague, déstabilisé face à La Cascade de Gustave Courbet, une nymphe, vient lui apporter la solution à tous ses problèmes : une technologie révolutionnaire qui offre au regardeur l`ubiquité, la possibilité d`une hyper vision réaliste.


Loïc Vanderstichelen est un cinéaste indépendant qui vit et travaille à Bruxelles. Jean-Paul Jacquet un historien de l`art qui vit et travaille à Bruxelles.

Loic vanderstichelen, loïc vanderstichelen | jean-paul jacquet
Catalogue : 2007La Ricarda | Film expérimental | 0 | couleur | 20:0 | Belgique | Espagne | 2006
Loic vanderstichelen , loïc vanderstichelen | jean-paul jacquet
La Ricarda
Film expérimental | 0 | couleur | 20:0 | Belgique | Espagne | 2006

En juillet 2006, à l?initiative de Michel François, 13 artistes sont invités à vivre à la Casa Gomis, et à y filmer, chacun librement, avec ou sans acteurs, les séquences d?images que le lieu leur inspire. 0euvre architecturale majeure des années 50, bâtie par l?architecte Antoni Bonet, au milieu d?une fôret de pins,sur le domaine de la Ricarda, ce haut lieu de rencontres (Tapiès, John Cage, Miro?) s?est retrouvé progressivement enclavé entre la mer, la banlieue grandissante de Barcelone et son aéroport qui ne cesse de s?étendre. Impossible aujourd?hui d?y vivre encore. Un enjeu réunit les artistes : expérimenter la possibilité d?une ?uvre commune au-delà des styles ou des disciplines propres à chacun des intervenants (plasticiens, chorégraphes, vidéastes, scénographes) ; explorer une autre manière de faire un film dont la trame s?écrirait dans la dynamique d?un montage ingérant toutes les images. Sans autre cadre directif, les tournages se succèdent de manière à nourrir à flux tendu un montage intra-muros qui se poursuit, plus tard, à Bruxelles. Et à mesure que s?essaye, se fait, se défait, se refait la fusion des séquences singulières de chacun des artistes invités, des échappées fictionnelles se dessinent, un film se construit, « La Ricarda », au cours duquel le récit se cherche dans la résistance même que lui oppose la diversité du matériel composite dont il procède. Petit à petit, des personnages naissent et, dans un chassé-croisé de destins fantômes, s?approprient la villa, lui réinsufflent la vie, l?animent d?une fiction sans récit, d?une fluidité hypnotique, qui s?offre comme autant de possibles histoires, de narrations incertaines, d?éclats visuels et sonores.


Loïc Vanderstichelen est un artiste, né en 1973 à Ypres (Belgique), qui vit et travaille à Bruxelles. Son travail est principalement axé autour du cinéma et de la vidéo. Il a réalisé de nombreux films dont une série de films de fictions à très faible budget destinés à être montrés sur téléviseur (téléfilms) coréalisée avec Simon Backès sous les pseudonymes de Ruud Verlaert et Stepan Novak (entre 2002 et 2005)

Catalogue : 2010L'ILE MYSTÉRIEUSE | Fiction expérimentale | | couleur | 19:0 | Belgique | France | 2009
Loic vanderstichelen , loïc vanderstichelen | jean-paul jacquet
L'ILE MYSTÉRIEUSE
Fiction expérimentale | | couleur | 19:0 | Belgique | France | 2009

"Des amis nous ont dit qu`ils les auraient vu sur le continent`


Loïc Vanderstichelen Né en 1973 Vit et travaille à Bruxelles Réalise seul ou en collaboration des films sur support vidéo depuis 1994 Travaille parallelement comme monteur dans les institutions européennes ------------------- Michel François Né en 1956 Vit et travaille à Bruxelles

Catalogue : 2011Singulier Pluriel | Fiction expérimentale | 0 | couleur | 22:0 | Belgique | France | 2011
Loic vanderstichelen , loïc vanderstichelen | jean-paul jacquet
Singulier Pluriel
Fiction expérimentale | 0 | couleur | 22:0 | Belgique | France | 2011

"Singulier Pluriel" est le nom d`un foyer pour personnes en situation de handicap situé à Roubaix dans le nord de la France. Un personnage anachronique erre au milieu des habitants dans les espaces colorés de l`institution. C`est un film de fiction composé de séquences de huis-clos.


Azilys Romane,née à Dourdan le 13 mars 1978, vit et travaille à Bruxelles. Azilys Romane étudie la photographie à La Cambre à Bruxelles et s`oriente vers la vidéo, qui lui permet d`associer l`image et l`écriture. Son travail intimiste et contemplatif est essentiellement constitué de portraits. Le temps y est suspendu et une grande attention est accordée aux détails (dans l`attente d`une révélation, d`un échange entre celui qui filme et celui qui est filmé.
Loïc Vanderstichelen, né à Ieper le 1er août 1973, vit et travaille à Bruxelles. Loïc Vanderstichelen réalise des films seul ou en collaboration (avec Simon Backès, Michel François,...) depuis 1994. Ses films sont généralement auto-produits. Loïc Vanderstichelen enseigne à La Cambre et à l`Ecole d`Art D`Uccle. Il travaille parallèlement comme monteur dans les institutions européennes.

Catalogue : 2014Every woman should have the tools to take control of her life | Fiction | hdv | couleur | 20:5 | Belgique | 2014
Loic vanderstichelen , loïc vanderstichelen | jean-paul jacquet
Every woman should have the tools to take control of her life
Fiction | hdv | couleur | 20:5 | Belgique | 2014

Son accent est la seule chose que l'on sait d'elle, sa réputation s'est faite en transformant des situations complexes en objets simples. Elle gravite dans les consortiums, hubs et autre méga-structures fluctuantes . On lui doit quelques orientations primordiales prisent par notre société ces dernières années. Un quotidien qui justement signifie que la chose doit être réglée dans la journée.


Loïc Vanderstichelen est un cinéaste indépendant né à Ypres en 1973. Il vit et travaille à Bruxelles et réalise et produit des films seul ou en collaboration depuis 1995. Jean-Paul Jacquet est commissaire d'expositions et historien de l'art. Il vit et travaille à Bruxelles.

Catalogue : 2015La cascade | Fiction expérimentale | 4k | couleur | 17:40 | Belgique | 2015
Loic vanderstichelen , loïc vanderstichelen | jean-paul jacquet
La cascade
Fiction expérimentale | 4k | couleur | 17:40 | Belgique | 2015

Norbert Piron, chercheur à l`IRPA (Institut Royal du Patrimoine Artistique), est mandaté par le musée des Beaux-Arts de Verviers afin de répertorier la collection destinée au nouveau Musée en construction et de préparer l`exposition inaugurale. Proche de la retraite, il fait de cette commande le point d`orgue de sa carrière. Épaulé par son assistant, l`universitaire Randy Paniandy, il analyse minutieusement les œuvres et tire des conclusions. Face au pragmatisme de Géraldine Leroy, responsable de la communication des Musées de Verviers, son point de vue scientifique se heurte à des sentiments émotionnels exacerbés qui le conduiront à une confusion mentale. Alors qu`il se trouve dans le creux de la vague, déstabilisé face à La Cascade de Gustave Courbet, une nymphe, vient lui apporter la solution à tous ses problèmes : une technologie révolutionnaire qui offre au regardeur l`ubiquité, la possibilité d`une hyper vision réaliste.


Loïc Vanderstichelen est un cinéaste indépendant qui vit et travaille à Bruxelles. Jean-Paul Jacquet un historien de l`art qui vit et travaille à Bruxelles.

Loic vanderstichelen, jean-paul jacquet
Catalogue : 2007La Ricarda | Film expérimental | 0 | couleur | 20:0 | Belgique | Espagne | 2006
Loic vanderstichelen , jean-paul jacquet
La Ricarda
Film expérimental | 0 | couleur | 20:0 | Belgique | Espagne | 2006

En juillet 2006, à l?initiative de Michel François, 13 artistes sont invités à vivre à la Casa Gomis, et à y filmer, chacun librement, avec ou sans acteurs, les séquences d?images que le lieu leur inspire. 0euvre architecturale majeure des années 50, bâtie par l?architecte Antoni Bonet, au milieu d?une fôret de pins,sur le domaine de la Ricarda, ce haut lieu de rencontres (Tapiès, John Cage, Miro?) s?est retrouvé progressivement enclavé entre la mer, la banlieue grandissante de Barcelone et son aéroport qui ne cesse de s?étendre. Impossible aujourd?hui d?y vivre encore. Un enjeu réunit les artistes : expérimenter la possibilité d?une ?uvre commune au-delà des styles ou des disciplines propres à chacun des intervenants (plasticiens, chorégraphes, vidéastes, scénographes) ; explorer une autre manière de faire un film dont la trame s?écrirait dans la dynamique d?un montage ingérant toutes les images. Sans autre cadre directif, les tournages se succèdent de manière à nourrir à flux tendu un montage intra-muros qui se poursuit, plus tard, à Bruxelles. Et à mesure que s?essaye, se fait, se défait, se refait la fusion des séquences singulières de chacun des artistes invités, des échappées fictionnelles se dessinent, un film se construit, « La Ricarda », au cours duquel le récit se cherche dans la résistance même que lui oppose la diversité du matériel composite dont il procède. Petit à petit, des personnages naissent et, dans un chassé-croisé de destins fantômes, s?approprient la villa, lui réinsufflent la vie, l?animent d?une fiction sans récit, d?une fluidité hypnotique, qui s?offre comme autant de possibles histoires, de narrations incertaines, d?éclats visuels et sonores.


Loïc Vanderstichelen est un artiste, né en 1973 à Ypres (Belgique), qui vit et travaille à Bruxelles. Son travail est principalement axé autour du cinéma et de la vidéo. Il a réalisé de nombreux films dont une série de films de fictions à très faible budget destinés à être montrés sur téléviseur (téléfilms) coréalisée avec Simon Backès sous les pseudonymes de Ruud Verlaert et Stepan Novak (entre 2002 et 2005)

Catalogue : 2010L'ILE MYSTÉRIEUSE | Fiction expérimentale | | couleur | 19:0 | Belgique | France | 2009
Loic vanderstichelen , jean-paul jacquet
L'ILE MYSTÉRIEUSE
Fiction expérimentale | | couleur | 19:0 | Belgique | France | 2009

"Des amis nous ont dit qu`ils les auraient vu sur le continent`


Loïc Vanderstichelen Né en 1973 Vit et travaille à Bruxelles Réalise seul ou en collaboration des films sur support vidéo depuis 1994 Travaille parallelement comme monteur dans les institutions européennes ------------------- Michel François Né en 1956 Vit et travaille à Bruxelles

Catalogue : 2011Singulier Pluriel | Fiction expérimentale | 0 | couleur | 22:0 | Belgique | France | 2011
Loic vanderstichelen , jean-paul jacquet
Singulier Pluriel
Fiction expérimentale | 0 | couleur | 22:0 | Belgique | France | 2011

"Singulier Pluriel" est le nom d`un foyer pour personnes en situation de handicap situé à Roubaix dans le nord de la France. Un personnage anachronique erre au milieu des habitants dans les espaces colorés de l`institution. C`est un film de fiction composé de séquences de huis-clos.


Azilys Romane,née à Dourdan le 13 mars 1978, vit et travaille à Bruxelles. Azilys Romane étudie la photographie à La Cambre à Bruxelles et s`oriente vers la vidéo, qui lui permet d`associer l`image et l`écriture. Son travail intimiste et contemplatif est essentiellement constitué de portraits. Le temps y est suspendu et une grande attention est accordée aux détails (dans l`attente d`une révélation, d`un échange entre celui qui filme et celui qui est filmé.
Loïc Vanderstichelen, né à Ieper le 1er août 1973, vit et travaille à Bruxelles. Loïc Vanderstichelen réalise des films seul ou en collaboration (avec Simon Backès, Michel François,...) depuis 1994. Ses films sont généralement auto-produits. Loïc Vanderstichelen enseigne à La Cambre et à l`Ecole d`Art D`Uccle. Il travaille parallèlement comme monteur dans les institutions européennes.

Catalogue : 2014Every woman should have the tools to take control of her life | Fiction | hdv | couleur | 20:5 | Belgique | 2014
Loic vanderstichelen , jean-paul jacquet
Every woman should have the tools to take control of her life
Fiction | hdv | couleur | 20:5 | Belgique | 2014

Son accent est la seule chose que l'on sait d'elle, sa réputation s'est faite en transformant des situations complexes en objets simples. Elle gravite dans les consortiums, hubs et autre méga-structures fluctuantes . On lui doit quelques orientations primordiales prisent par notre société ces dernières années. Un quotidien qui justement signifie que la chose doit être réglée dans la journée.


Loïc Vanderstichelen est un cinéaste indépendant né à Ypres en 1973. Il vit et travaille à Bruxelles et réalise et produit des films seul ou en collaboration depuis 1995. Jean-Paul Jacquet est commissaire d'expositions et historien de l'art. Il vit et travaille à Bruxelles.

Catalogue : 2015La cascade | Fiction expérimentale | 4k | couleur | 17:40 | Belgique | 2015
Loic vanderstichelen , jean-paul jacquet
La cascade
Fiction expérimentale | 4k | couleur | 17:40 | Belgique | 2015

Norbert Piron, chercheur à l`IRPA (Institut Royal du Patrimoine Artistique), est mandaté par le musée des Beaux-Arts de Verviers afin de répertorier la collection destinée au nouveau Musée en construction et de préparer l`exposition inaugurale. Proche de la retraite, il fait de cette commande le point d`orgue de sa carrière. Épaulé par son assistant, l`universitaire Randy Paniandy, il analyse minutieusement les œuvres et tire des conclusions. Face au pragmatisme de Géraldine Leroy, responsable de la communication des Musées de Verviers, son point de vue scientifique se heurte à des sentiments émotionnels exacerbés qui le conduiront à une confusion mentale. Alors qu`il se trouve dans le creux de la vague, déstabilisé face à La Cascade de Gustave Courbet, une nymphe, vient lui apporter la solution à tous ses problèmes : une technologie révolutionnaire qui offre au regardeur l`ubiquité, la possibilité d`une hyper vision réaliste.


Loïc Vanderstichelen est un cinéaste indépendant qui vit et travaille à Bruxelles. Jean-Paul Jacquet un historien de l`art qui vit et travaille à Bruxelles.

Loïc vanderstichelen, simon backes
Catalogue : 2006Gregoire House | Fiction expérimentale | dv | couleur | 31:30 | Belgique | 2005
Loïc vanderstichelen , simon backes
Gregoire House
Fiction expérimentale | dv | couleur | 31:30 | Belgique | 2005

GREGOIRE HOUSE est un téléfilm proposant des variations hypothétiques sur la vie du Docteur Charles Grégoire, praticien bruxellois. Basé à l`origine sur quelques documents biographiques, le film propose en réalité une reconstitution purement fictionelle, dans l`authentique maison individuelle, de style moderniste, que le docteur s`était fait construire à Uccle, aux environs de Bruxelles, dans le courant des années trente, et qui est l`?uvre du célèbre architecte Henry Van De Velde.


Loïc Vanderstichelen est né en Belgique en 1973. Il est diplômé de l`Ecole de Recherche Graphique (ISLAP-ERG, Bruxelles) en 1998. Il a ensuite effectué un post-graduat à la "Jan van Eyck Akademie" (Maastricht, Pays-Bas). Il a réalisé de nombreux films et vidéos, seul ou en collaboration. Il a récemment contribué au film collectif "La Ricarda - A flux tendu", coréalisé avec Michel François, Ann Veronica Janssens, François Curlet, Harald Thys & Jos De Gruyter, Jordi Colomer,... Simon Backès est né en France en 1972. Il est sorti diplômé de la section Réalisation de l`Institut National Supérieur des Arts du Spectacle (INSAS, Bruxelles) en 1999. Il a réalisé de nombreux films et vidéos, seul ou en collaboration. Il tourne actuellement "Stolen Art, une collection particulière", un long métrage documentaire.

Loic vanderstichelen, azilys romane
Catalogue : 2007La Ricarda | Film expérimental | 0 | couleur | 20:0 | Belgique | Espagne | 2006
Loic vanderstichelen , azilys romane
La Ricarda
Film expérimental | 0 | couleur | 20:0 | Belgique | Espagne | 2006

En juillet 2006, à l?initiative de Michel François, 13 artistes sont invités à vivre à la Casa Gomis, et à y filmer, chacun librement, avec ou sans acteurs, les séquences d?images que le lieu leur inspire. 0euvre architecturale majeure des années 50, bâtie par l?architecte Antoni Bonet, au milieu d?une fôret de pins,sur le domaine de la Ricarda, ce haut lieu de rencontres (Tapiès, John Cage, Miro?) s?est retrouvé progressivement enclavé entre la mer, la banlieue grandissante de Barcelone et son aéroport qui ne cesse de s?étendre. Impossible aujourd?hui d?y vivre encore. Un enjeu réunit les artistes : expérimenter la possibilité d?une ?uvre commune au-delà des styles ou des disciplines propres à chacun des intervenants (plasticiens, chorégraphes, vidéastes, scénographes) ; explorer une autre manière de faire un film dont la trame s?écrirait dans la dynamique d?un montage ingérant toutes les images. Sans autre cadre directif, les tournages se succèdent de manière à nourrir à flux tendu un montage intra-muros qui se poursuit, plus tard, à Bruxelles. Et à mesure que s?essaye, se fait, se défait, se refait la fusion des séquences singulières de chacun des artistes invités, des échappées fictionnelles se dessinent, un film se construit, « La Ricarda », au cours duquel le récit se cherche dans la résistance même que lui oppose la diversité du matériel composite dont il procède. Petit à petit, des personnages naissent et, dans un chassé-croisé de destins fantômes, s?approprient la villa, lui réinsufflent la vie, l?animent d?une fiction sans récit, d?une fluidité hypnotique, qui s?offre comme autant de possibles histoires, de narrations incertaines, d?éclats visuels et sonores.


Loïc Vanderstichelen est un artiste, né en 1973 à Ypres (Belgique), qui vit et travaille à Bruxelles. Son travail est principalement axé autour du cinéma et de la vidéo. Il a réalisé de nombreux films dont une série de films de fictions à très faible budget destinés à être montrés sur téléviseur (téléfilms) coréalisée avec Simon Backès sous les pseudonymes de Ruud Verlaert et Stepan Novak (entre 2002 et 2005)

Catalogue : 2010L'ILE MYSTÉRIEUSE | Fiction expérimentale | | couleur | 19:0 | Belgique | France | 2009
Loic vanderstichelen , azilys romane
L'ILE MYSTÉRIEUSE
Fiction expérimentale | | couleur | 19:0 | Belgique | France | 2009

"Des amis nous ont dit qu`ils les auraient vu sur le continent`


Loïc Vanderstichelen Né en 1973 Vit et travaille à Bruxelles Réalise seul ou en collaboration des films sur support vidéo depuis 1994 Travaille parallelement comme monteur dans les institutions européennes ------------------- Michel François Né en 1956 Vit et travaille à Bruxelles

Catalogue : 2011Singulier Pluriel | Fiction expérimentale | 0 | couleur | 22:0 | Belgique | France | 2011
Loic vanderstichelen , azilys romane
Singulier Pluriel
Fiction expérimentale | 0 | couleur | 22:0 | Belgique | France | 2011

"Singulier Pluriel" est le nom d`un foyer pour personnes en situation de handicap situé à Roubaix dans le nord de la France. Un personnage anachronique erre au milieu des habitants dans les espaces colorés de l`institution. C`est un film de fiction composé de séquences de huis-clos.


Azilys Romane,née à Dourdan le 13 mars 1978, vit et travaille à Bruxelles. Azilys Romane étudie la photographie à La Cambre à Bruxelles et s`oriente vers la vidéo, qui lui permet d`associer l`image et l`écriture. Son travail intimiste et contemplatif est essentiellement constitué de portraits. Le temps y est suspendu et une grande attention est accordée aux détails (dans l`attente d`une révélation, d`un échange entre celui qui filme et celui qui est filmé.
Loïc Vanderstichelen, né à Ieper le 1er août 1973, vit et travaille à Bruxelles. Loïc Vanderstichelen réalise des films seul ou en collaboration (avec Simon Backès, Michel François,...) depuis 1994. Ses films sont généralement auto-produits. Loïc Vanderstichelen enseigne à La Cambre et à l`Ecole d`Art D`Uccle. Il travaille parallèlement comme monteur dans les institutions européennes.

Catalogue : 2014Every woman should have the tools to take control of her life | Fiction | hdv | couleur | 20:5 | Belgique | 2014
Loic vanderstichelen , azilys romane
Every woman should have the tools to take control of her life
Fiction | hdv | couleur | 20:5 | Belgique | 2014

Son accent est la seule chose que l'on sait d'elle, sa réputation s'est faite en transformant des situations complexes en objets simples. Elle gravite dans les consortiums, hubs et autre méga-structures fluctuantes . On lui doit quelques orientations primordiales prisent par notre société ces dernières années. Un quotidien qui justement signifie que la chose doit être réglée dans la journée.


Loïc Vanderstichelen est un cinéaste indépendant né à Ypres en 1973. Il vit et travaille à Bruxelles et réalise et produit des films seul ou en collaboration depuis 1995. Jean-Paul Jacquet est commissaire d'expositions et historien de l'art. Il vit et travaille à Bruxelles.

Catalogue : 2015La cascade | Fiction expérimentale | 4k | couleur | 17:40 | Belgique | 2015
Loic vanderstichelen , azilys romane
La cascade
Fiction expérimentale | 4k | couleur | 17:40 | Belgique | 2015

Norbert Piron, chercheur à l`IRPA (Institut Royal du Patrimoine Artistique), est mandaté par le musée des Beaux-Arts de Verviers afin de répertorier la collection destinée au nouveau Musée en construction et de préparer l`exposition inaugurale. Proche de la retraite, il fait de cette commande le point d`orgue de sa carrière. Épaulé par son assistant, l`universitaire Randy Paniandy, il analyse minutieusement les œuvres et tire des conclusions. Face au pragmatisme de Géraldine Leroy, responsable de la communication des Musées de Verviers, son point de vue scientifique se heurte à des sentiments émotionnels exacerbés qui le conduiront à une confusion mentale. Alors qu`il se trouve dans le creux de la vague, déstabilisé face à La Cascade de Gustave Courbet, une nymphe, vient lui apporter la solution à tous ses problèmes : une technologie révolutionnaire qui offre au regardeur l`ubiquité, la possibilité d`une hyper vision réaliste.


Loïc Vanderstichelen est un cinéaste indépendant qui vit et travaille à Bruxelles. Jean-Paul Jacquet un historien de l`art qui vit et travaille à Bruxelles.

Wanda vanderstoop
Catalogue : 2006Vtape | 0 | 0 | | 0:0 | Canada | 2007
Wanda vanderstoop
Vtape
0 | 0 | | 0:0 | Canada | 2007

Fondé en 1980 à Toronto, V tape est un centre international de ressources, de distribution et d?exposition sur l?art vidéo et les arts nouveaux. Au fil des ans, V tape a amassé une quantité impressionnante d??uvres. Aujourd?hui, sa collection regroupe plus de 5000 titres, du début des années 70 jusqu?à nos jours, et 900 artistes. V tape est une association, une organisation dirigée par des grands noms de la scène artistique canadienne, dont Kim Tomczak et Lisa Steele. Une association, créée par des artistes pour des artistes, dont la véritable vocation est de soutenir la création et les artistes. Un soutien qui passe par la diffusion et la distribution des ?uvres, par la vulgarisation des arts nouveaux au près du public, amateur et professionnel. En 1994, V tape s`est associé à l`Aboriginal Film & Video Art Alliance pour la promotion et le développement d`artistes aborigènes. Depuis, V tape, en partenariat avec d`autres associations, a multiplié les projets de soutiens à la scène aborigène, organisant des ateliers et un festival, l`Aboriginal Media Arts Festival, imagineNative. Depuis 1995 et son déménagement dans de nouveaux locaux, V tape a commencé à mettre l?accent sur une nouvelle fonction, exposer les arts vidéo et nouveaux. En plus des expositions régulières dans ses locaux, V tape expose sa collection à l`international, dans des musées, des galeries, des universités, des librairies et des festivals. V tape possède également un important centre de recherche accessible à tous (commissaires, universitaires, étudiants, artistes?) et spécialisé dans la vidéo et les arts nouveaux ainsi qu?une base de données en-ligne (http://vtape.org/). Depuis peu, l?association offre la possibilité, en coopération avec le Virtual Museum Canada (VMC), d?avoir accès à des expositions virtuelles sur le site Internet Video Art in Canada (http://videoart.virtualmuseum.ca/).


En 1990, Wanda Vanderstoop rejoint l?équipe de V tape en tant que Directrice de la Communication. Elle y apprend une nouvelle façon de promouvoir son travail et celui des autres, une façon organique et décentralisée, loin des canons des corporations. Si aujourd`hui, Wanda est devenue Directrice Générale de V tape, elle est aussi chanteuse et musicienne pour Mad Love, un groupe de folk urbaine dans lequel elle se partage la scène avec ses deux s?urs, Audrey et Linda.

David varela
Catalogue : 2012Último Retrato | Doc. expérimental | dv | couleur | 10:0 | Espagne | 2011
David varela
Último Retrato
Doc. expérimental | dv | couleur | 10:0 | Espagne | 2011

Epilogue for an unknown man. On the way to Nirvana.

DAVID VARELA, scriptwriter, director, poet, worked as a lighting technician and cameraman in cinema, television and advertising. After starting his first documentary, Deconstruction / Deconstrucción, he spent a year in India shooting Banaras me (2010), and the shorts Last portrait and No Men´s Children (2011). He also started Ganguiana, a diary shaped documentary, currently in progress.

Noémi varga
Catalogue : 2017A legvidámabb barakk (The Happiest Barrack) | Doc. expérimental | 4k | couleur | 15:53 | Hongrie | Royaume-Uni | 2017
Noémi varga
A legvidámabb barakk (The Happiest Barrack)
Doc. expérimental | 4k | couleur | 15:53 | Hongrie | Royaume-Uni | 2017

The Happiest Barrack is an experimental documentary, a chronicle of my maternal grandmother`s life in Soviet Hungary. It serves as a memento of times past and as a reminder of how socialism colonized the soul`s of a generation.

Noemi Varga is a filmmaker based between London and Budapest. She is a recent graduate of the Royal College of Art, where she specialised in Moving Image. Her work is mainly preoccupied with exploring the boundaries of conventional documentary filmmaking, applying the tools of cinematic storytelling to all her subjects.

Rolando vargas, catherine cely
Catalogue : 2006Automovil | Doc. expérimental | dv | noir et blanc | 3:51 | Colombie | 2004
Rolando vargas , catherine cely
Automovil
Doc. expérimental | dv | noir et blanc | 3:51 | Colombie | 2004

"Automóvil" est le premier d'une série appelée "M.I." composé de sept fragments d'art-vidéos qui travaille avec du matériel d'archives photograpiques , en plaques d'acétate de cellulose de l'institution légale Colombienne datée de 1953 à 1979 et qui tourne autour de deux questions fondamentales: Comment établir une relation avec du matériel d'archive, produit de conséquence de notre violence? Comment rendre visibles les petits fragments ayant pour fonction la conservation de la mémoire? Les séries de "M.I." est une histoire alternée, antagoniste à l'histoire de la télévision, due au fait qu'elle ne s'intéresse pas aux histoires criminelles, au sens réduit du terme. Son réel intérêt réside dans les Restes, les sens multiples présents de réserve qui a résisté la capacité probante, sont capables d'intégrer une catégorie plus vaste qui permet la compréhension d'autres situations et d'autres représentants. Les oeuvres des séries "M.I." avec leurs interstices de documents historiques, où l'événement criminel est abandonné et qui par ailleurs, s'intéresse plus en détails, à la particularité, au signe, relaté ou non à un fait ou à un évènement spécifique. L'image traitée en ce sens devient indépendante de son expédient, retrouve sa vie propre dû à son lien perdu avec l'histoire ancienne, et se prouve elle-même dans sa propre existence.


Catherine et Rolando, travaillent ensemble depuis 2001, dans leurs projets ils utilisent du matériel d'archive produisant ainsi des travaux expérimentaux du genre art-vidéo. Leur première oeuvre est un film documentaire intitulé "Exiliados en Exilio", qui a recu desrécompenses du gouvernement Colombien et Français ,sur les camps de concentration durant la Seconde Guerre Mondiale en Colombie. La série "M.I" a été projetée dans les festivals suivants: "EMAF", "Transmediale", "MediaArt Friesland", "II inter-american Biennial of video art" parmi d'autres .

Miguel Clara vasconcelos
Helena Estrela vasconcelos
Catalogue : 2016Heroísmo | Fiction | 4k | couleur | 21:38 | Portugal | 2016
Helena Estrela vasconcelos
Heroísmo
Fiction | 4k | couleur | 21:38 | Portugal | 2016

Un garçon vit seul, la nuit, dans un centre commercial abandonné.


Helena Estrela Vasconcelos was born in 1993, in Porto. Finished in 2015 a degree in Cinema in Escola Superior de Teatro e Cinema de Lisboa. She was the co-producer in the film “A Rapariga de Berlim” which won the section “Novi?ssimos” at IndieLisboa 2015. “Heroismo”, her first film, premiere at Nacional Competition in Indie Lisboa 2016. She currently lives in Porto, where she is developing research for future film projects.

Marlon vasquez, david sanchez
Catalogue : 2006Doña Ana | Animation | dv | couleur | 1:44 | Colombie | 2005
Marlon vasquez , david sanchez
Doña Ana
Animation | dv | couleur | 1:44 | Colombie | 2005

Mme Ana est une femme âgée qui vend des plantes médicinales dans la ville de Medellin en Colombie. Le fait de manger des fraises et de parler de leurs propriétés montre l?étendue des connaissances présentes dans la culture populaire.


Marlon Vasquez est un réalisateur colombien de 26 ans. Il a obtenu son diplôme en arts visuels à l?université nationale de Colombie et a réalisé depuis plusieurs courts-métrages indépendants et des projets artistiques visuels. Il a obtenu une mention spéciale à la troisième Biennale Interaméricaine d?art vidéo, banco Interamericano de Desarrollo à Washington en 2006 ainsi qu?au Slow Food Film Festival 2006 en Italie. Il a été sélectionné en tant que talent 2006 pour la Berlinale Talent campus #4 à Berlin en Allemagne. Il a également été sélectionné pour représenter la Colombie à la rencontre artistique ?Dream Project Public Art for Equality? en 2005. Sa vidéo?Golfie? a été nommée meilleure vidéo au deuxième International Sample of Electronical Art de Bogota en 2004. Et enfin sa vidéo ?Homeless? a été nommée dans la catégorie meilleure vidéo au Medellin Vision Festival organisé par Universidad Pontificia Bolivariana en 2003.

Lesia vasylchenko
Mona vatamanu, florin tudor
Catalogue : 2005Ploaia | Art vidéo | 0 | noir et blanc | 3:40 | Roumanie | 2005
Mona vatamanu , florin tudor
Ploaia
Art vidéo | 0 | noir et blanc | 3:40 | Roumanie | 2005

Dans ?The Rain?, Florin s?assied sous une pluie torrentielle et essaie de faire un croquis à partir de sa mémoire du bloc(communiste)dans lequel lui et Mona vivent, avec la pluie, qui, bien sûr fait couler l?encre et détruit le papier. Le travail est basé sur "La Pluie" (Projet pour un texte)de Marcel Broodthaers, un artiste qui avait utilisé le cinématographe comme un appareild?inscription et d?effacement simultané. Les citations déplacées fonctionnent comme un commentaire subtil sur l?architecture communiste, architecture dont la sérialité dérangée et les banlieues infinies se moquent de l?organisation de la mémoire.


Mona Vatamanu & Florin Tudor 1968 / 1974 work together since 2000 2005 Art-chitecture of Change, Isola Art Center, Milano Nu s-au semnalat incidente deosebite, Galeria Noua, Bucuresti Breakfast / Persepolis / Consuming the City, Artbug Gallery, Bassano / solo The ABC, Art & Activism, Neurotitan Gallery, Berlin A WarLike People, Monorchid Gallery, Phoenix, Arizona Continental Breakfast, MEMORY (W)HOLE, Ljubljana Castle Unitati de locuit, CIAC, Bucuresti / solo Storyboards, Galeria Vector, Iasi The Literal Space, Living Units, Institut fur Entwerfen, Innsbruck / solo Directors Lounge festival, Berlin Longtime, Trafo Gallery, Budapest 2004 Terrorvision, Exit Art Gallery, New York Revolutions Reloaded, Artra Gallery, Milano; Play Gallery, Berlin Media-Space 04, Micro Utopia Re-Utilisation and Shifts in Urban Space, Stuttgart Orase de Consum, Galeria Vector, Iasi / solo Cosmopolis Biennial, State Museum of Contemporary Art, Thessaloniki Formate / Moving Patterns, Kunsthalle Karlsplatz, Wien Opening MNAC, Bucuresti Bukarest Stereo, Edith-Russ-Haus fur Medienkunst, Oldenburg Consuming the City, Buchsenhausen Labor, Innsbruck / solo Europa Jetzt, Mak Nite, MAK, Wien Persepolis/ The Palace, 2020 home gallery, Bucharest / solo The Making of Balkan Wars: The Game, Centro Cultural Conde Duque, Media Lab Madrid / Channel 0, Personal Cinema, Montevideo Time Based Arts, Emaf 2005 2003 Living Units, Project Room, Ludwig Museum, Budapest / solo Cybersonica 03, ICA, London LOOP`00, Canal loop, Barcelona Personal Places, A+A Gallery Venice Border Device(s), insert in Border Counter / Multiplicity Collective, Utopia Station, the 50th Venice Biennial; Roomade Gallery, Bruxelles Arcipelago, 11th International Festival of Short Films and New Images, Rome Stuttgarter Filmwinter Festival for Expanded Media, Stuttgart 2002 ISEA, Orai, Nagoya / electronic theatre Viper Festival for Film, Video and New Media, Basel (Florin Tudor) Open, l?Imaginaire feminin, Lido di Venezia (Mona Vatamanu) Coop Media Festival Kalinderu Medialab, MNAC Bucharest Backup Festival, Weimar 5 Senses, CRCA, San Diego Artist in residence 2005 USF Verftet, Bergen 2004 Kunstlerhaus Buchsenhausen, Innsbruck 2003 Project Room, Ludwig Museum Budapest Lectures 2005 - Living Units, Khib, Bergen - After the Happy 90es, Goethe Institut, Bucuresti 2004 - Living Units, Consuming the City, Buchsenhausen Labor, Innsbruck - Post Communist Architecture in Bucharest, workshop, Institute of Architecture Ion Mincu, Bucharest in collaboration with Columbia University NY 2003 - SHORT BREATH ? Experiencing Architecture in Time of Displacements, International Symposium, CIAC, Bucharest

Mona vatamanu, florin tudor
Catalogue : 2011Rite of Spring | Film expérimental | super8 | couleur | 7:51 | Roumanie | 2010
Mona vatamanu , florin tudor
Rite of Spring
Film expérimental | super8 | couleur | 7:51 | Roumanie | 2010

In this film, the simple and poetic gesture of Roma children starting small fires in which to burn mounds of white poplar fluff implies a promise?the promise of renewal. Some are street kids, some have a family and some do not, some have a home, some are nomadic, and some just squat a derelict house without a roof. Occasionally the mesmerising play of the children leads the fire to consume a tree, and then fire fighters rush to extinguish it, leaving the burned trunk as a black drawing on the sky. This yearly ritual performed by kids is a metaphor for the spark that sets the existing order on ?fire,? and leads to a change. The sparks and small fires in the film symbolically suggest associations with many things?they could be the fires in the French banlieues in recent years, the perpetually deported and repatriated Roma people through out Europe, anti-war protesters against the invasions in Iraq and Afghanistan around the globe, or this year?s uprisings in North Africa and the Middle East?all of which point to the hope of a more equal world. (Mona Vatamanu & Florin Tudor)

Mona Vatamanu & Florin Tudor, born 1968/1974, work together since 2000. Based in Bucharest, currently living in Berlin (DAAD Berliner Kunstlerprogramm) Selected Solo Exhibitions: 2009 - 
Mona Vatamanu & Florin Tudor, All Power to the Imagination!, Secession, Grafischess Kabinett, Vienna; Mona Vatamanu & Florin Tudor, Surplus Value, BAK, basis voor actuele kunst, Utrecht; 2003 - 
Living Units, Project Room, Ludwig Museum, Budapest. Selected Group Exhibitions
 : 2011 - Untitled (12th Istanbul Biennale), Istanbul; Call the Witness, Roma Pavilion Collateral Event, 54th Venice Biennale, Venice; Image projected until it vanishes, Museion, Bolzano; 2010
 - Flying Down to Earth, FRAC Lorraine, Metz;
Modern Dialect, M HKA, Museum of Contemporary Art, Antwerp;
Shockworkers of the Mobile Image, 1st Ural Industrial Biennial, Ekaterinburg;
Over the Counter, Mucsarnok Kunsthalle, Budapest; 2008 - 5th Berlin Biennial, When Things Cast No Shadow, KW Institute for Contemporary Art, Berlin;
6. Gyumri Biennial, Transformation of History or Parallel Histories, Gyumri;
Art as Gift, Periferic Biennial 8, Iasi;
Like an Attali Report, but different, On fiction and political imagination, Kadist Art Foundation, Paris; 2007 - 52nd Venice Biennial, Romanian Pavilion, Low-Budget Monuments, Venice.

Catalogue : 2017Copacul lui Gagarin (Gagarin's Tree) | Film expérimental | hdv | couleur | 22:50 | Roumanie | 2016
Mona vatamanu , florin tudor
Copacul lui Gagarin (Gagarin's Tree)
Film expérimental | hdv | couleur | 22:50 | Roumanie | 2016

An interview with philosopher Ovidiu Tichindeleanu engages issues of space exploration, imagination and propaganda in the socialist utopia, the post-communist condition as liberal colonisation, linked – Ovidiu proposes – to other sites of decolonisation through a new historical consciousness. The protagonist's reflection departs from the unstable nature of today's ruins: these are the ruinous future of different pasts, of different messianisms, or modes of conceiving the notion of historical destination in the last decades. Ovidiu's analysis revolves around the reciprocal construction of pasts and futures, ideas of renewal or historical horizon, temporal or spatial 'elsewheres'. The backdrop for the conversation the film proposes is the Gagarin Youth Centre, in Chisinau, Moldavia, where most of the footage was filmed. Now deserted, and waiting to be replaced by a construction more adapted to today's oligarchic liberalism, the building reads like a palimpsest of unrealized historical projections, perhaps captured in the large mosaic of outer space labor: a worker ploughing the universe. "An entirely different history of the world was about to be written. The feeling and the memory of this divergence is still active and alive, and it is awakened in connection with those utopias that actually became daily life and are now the history of the people who grew up in the tradition of real socialism. But if the post-communist transition meant a colonisation, and if real socialism was partially an attempt to write a history divergent from that of Western modernity, then what is left of that, what is alive?" Ovidiu's insistence on communism as a heresy, as deviation from other forms of imagining the modern selfhood and society, may have left something behind, a residue that might activate its catalytic, transformative potential. In his words, this is "the power of a dream to bring people together and create another history".

Mona Vatamanu and Florin Tudor have been collaborating since 2001, producing mixed-media installations, actions, and videos through which they confront the traumatic legacy of Communism in their native Romania and Eastern Europe, while wrestling with the ongoing challenge of how to process history. Remnants of Socialist architecture figure prominently in their work, serving as visual evidence, in their words, of “the complicated situation of people living after these ideals failed.” While the Socialist past is the focus of most of their evocative installations and atmospheric films, Vatamanu and Tudor also find connections between the history they know intimately and struggles worldwide. In Rite of Spring (2010), for example, they film children burning the white fluff of the poplar tree, seeing in each mini-conflagration a symbol of renewal and of such incendiary and hopeful revolutionary movements as the Arab Spring.

Mona vatamanu, florin tudor
Catalogue : 2019Fire is Always the Same | Vidéo | hdv | couleur | 19:27 | Roumanie | 0 | 2019
Mona vatamanu , florin tudor
Fire is Always the Same
Vidéo | hdv | couleur | 19:27 | Roumanie | 0 | 2019

Mona Vatamanu & Florin Tudor, born 1968/1974, work together since 2000. Based in Bucharest, currently living in Berlin (DAAD Berliner Kunstlerprogramm). Selected Solo Exhibitions: 2009 - Mona Vatamanu & Florin Tudor, All Power to the Imagination!, Secession, Grafischess Kabinett, Vienna; Mona Vatamanu & Florin Tudor, Surplus Value, BAK, basis voor actuele kunst, Utrecht; 2003 - Living Units, Project Room, Ludwig Museum, Budapest. Selected Group Exhibitions : 2011 - Untitled (12th Istanbul Biennale), Istanbul; Call the Witness, Roma Pavilion Collateral Event, 54th Venice Biennale, Venice; Image projected until it vanishes, Museion, Bolzano; 2010 - Flying Down to Earth, FRAC Lorraine, Metz; Modern Dialect, M HKA, Museum of Contemporary Art, Antwerp; Shockworkers of the Mobile Image, 1st Ural Industrial Biennial, Ekaterinburg; Over the Counter, Mucsarnok Kunsthalle, Budapest; 2008 - 5th Berlin Biennial, When Things Cast No Shadow, KW Institute for Contemporary Art, Berlin; 6. Gyumri Biennial, Transformation of History or Parallel Histories, Gyumri; Art as Gift, Periferic Biennial 8, Iasi; Like an Attali Report, but different, On fiction and political imagination, Kadist Art Foundation, Paris; 2007 - 52nd Venice Biennial, Romanian Pavilion, Low-Budget Monuments, Venice.